Фото с дискотек 90 х годов: Сельские дискотеки и танцы из лихих 90-х

Содержание

Модные русские девушки из 90-х.

1

Давненько мы с вами не смотрели всякие замечательные снимки из 90-х. Вот сегодня полюбуемся. И любоваться будем, конечно же, на женщин. Заглавное фото очевидно, когда сделано. А вот с этим посложнее. Но это тоже ушедшая эпоха, да.

2

Помните, когда Арбат был таким? Ведь совсем недавно. Да и по провинции щедро были разбросаны подобные малолетние типажи.

3

А как бодрили дискотеки прошлого века? Ходили? Я вот ходил.

4

5

И честно могу сказать, что дискотеки в провинции и дискотеки в столице, судя по фотографиям две большие разницы.

6

Рубаха у парня хороша. Сейчас такую не купишь.

7

Сейчас этим девицам уже за 40. А ещё вчера мы все были молоды. Время быстро бежит.

8

Пока одни отдыхают, другие работают. Это вот прям видно, что снимки первой половины того десятилетия.

9

10

Загадочная мороженщица. Типаж хороший у девушки. Сегодня такой не встретишь.

11

А вообще рынки конечно немного изменились. Хотя подобные весы живучи.

12

Здесь интересно посмотреть, как одевались 25 лет назад. Многое ли поменялось?

13

Наверное, всё-таки многое. Вот ей-богу помню, как в таких легкомысленных шортах гуляли ещё совсем недавно мои ровесницы.

14

Девушка в метрополитене.

15

А вот дама с зонтиком.

16

На Арбате ещё совсем недавно можно было спокойно попивать пивко и курить. Ведь оттуда снимок, верно?

17

Москве 850 лет.

18

Суровые качели. Стремительно исчезающий вид, между прочим.

19

Барышни прихорашиваются.

20

21

А здесь дамы изучают модный глянец. Нонче-то все в телефончиках сидят.

22

Очень классное фото. Ещё ж недавно регулярно встречались девушки в беретках и с солнечными очками. Куда они все делись?

23

На снимке 1992 год если что.

24

Девушка читает Ремарка! Прекрасно же.

25

А вот эти барышни вряд ли читали хорошую литературу.

26

Носят ли сегодня подобные платья?

27

Или вот. Исчезнувший типаж ведь.

28

Девушка в строгом костюме и напиток. Прекрасно.

29

И повсюду любовь!

30

31

32

Кстати о любви. Вот девушки с пониженной социальной ответственностью.

33

Снимок датируется 90-ми, но вот не знаю. Сотовый телефон меня тут смущает.

34

Впрочем, судя по одежде и прическам, вполне могут быть и 90-е. Кстати у дамы фикса во рту. Давно вы встречали такое?

35

Сцена в ресторане.

36

А вот сцена в каком-то учебном заведении.

37

38

Я точно понятия не имею, кто эти барышни на фото, но ощущение, что я их знаю.

39

Маскарад в ночном клубе.

40

Ещё один прекрасный кадр с дискотеки.

41

Посиделки на набережной.

42

Магазин женской одежды.

43

Продуктовый магазин. Девушка с корзинкой занятна. Так, по-моему, тоже никто не одевается сейчас.

44

О господи! Резиночки. Помните, как все девочки их таскали? Ну, это вот та ерунда, что на шее.

45

Почему-то все девушки с сумочками.

46

На теплоходе музыка играла, хотя мне всегда хотелось подпеть – на тепловозе.

47

Спорт. Им тоже занимались в 90-е. Правда, бума всяких фитнесов ещё не было.

48

Роскошные костюмы на дамах. Это съёмки какого-то клипа.

49

Ну и вот таким замечательным фото завершу подборку.

50

Безусловно, мода с 90-х поменялась. Макияж, прически, одежда. А вот поменялись ли мы? Вопрос открытый.

На сегодня же всё. Спасибо за внимание, берегите себя и не унывайте.

%d0%b4%d0%b8%d1%81%d0%ba%d0%be%d1%82%d0%b5%d0%ba%d0%b0 90 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

  • Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

    4167*4167

  • Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

    4167*4167

  • набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

    800*800

  • Мемфис 90 х годов мода бесшовные модели

    4167*4167

  • green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

    2000*2000

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

    1200*1200

  • в мемфисе 90 х мода патч

    4167*4167

  • мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

    4167*4167

  • ценник или красный написано в текстовом теге 90 скидка большой промо акция сэкономить до 20 от акция специальное предложение сэкономить до 70 от тегов в стиле 3d и

    10417*10417

  • Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба

    800*800

  • be careful to slip fall warning sign carefully

    2500*2775

  • Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

    4167*4167

  • 30 60 и 90 дневный наклейки демо значки 14

    5000*5000

  • ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

    5556*5556

  • скидка 90 с вектора шаблона дизайна иллюстрации

    4083*4083

  • ма дурга лицо индуистский праздник карта

    5000*5000

  • Буква c с логотипом дизайн вдохновение изолированные на белом ба

    1200*1200

  • happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

    2000*2000

  • непрерывный рисунок одной линии старого телефона винтаж 80 х 90 х годов стиль вектор ретро дизайн минимализм с цветом

    3967*3967

  • в первоначальном письме ба логотипа

    1200*1200

  • ба конфеты шоколад

    800*800

  • 90 летний юбилей векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • кодер кодирование компьютер список документ линии значок на прозрачных ба

    5556*5556

  • Крутая музыка вечеринка певца креативный постер музыка Я Май Ба концерт вечер К

    3240*4320

  • национальный день саудовской аравии 90

    1200*1200

  • концепция образования в выпускном вечере баннер с цоколем и золотой ба

    6250*6250

  • индийский фестиваль счастливого карва чаут каллиграфия хинди текст ба

    5041*5041

  • 90 летний юбилей векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • 99 имен аллаха вектор al baith асма husna

    2500*2500

  • геометрическая уникальный резюме практики мемфисе 90 х модных хипстер на площади хиджаб шарф подушки подушка

    3000*3000

  • 90 пронумерованных шаров для бинго

    434*434

  • 81 год лента годовщина

    5000*3000

  • чат комментарий образование синий значок на абстрактных облако сообщение

    5556*5556

  • малыш парень им значок на прозрачных ба новорожденного весы вес

    5556*5556

  • камера с 90 х годов стиль винтаж

    4167*4167

  • коробка и объектив камеры значок дизайн вдохновение изолирован на белом ба

    1200*1200

  • винтаж 80s 90s зеленой энергии моды мультфильм пример комплекс

    800*800

  • простой ба дизайн логотипа вектор

    8542*8542

  • 90 3d текст

    2480*2480

  • instagram компас навигационная линия и глиф сплошной значок синий ба

    5556*5556

  • 3d счетное число 81 с прозрачным фоном и редактируемым

    1200*1200

  • Векторный шрифт алфавит номер 82

    1200*1200

  • 90 летие векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4167*4167

  • в первоначальном письме шаблон векторный дизайн логотипа

    1200*1200

  • календарь дата месяц год время синий значок на абстрактное облако ба

    5556*5556

  • вектор абстрактный баннер дизайн веб шаблон коллекции веб ба

    1200*1200

  • вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

    800*800

  • ветер торнадо катушка дизайн логотипа вдохновение изолирован на белом ба

    1200*1200

  • Закир навид ашик ба урду каллиграфия бесплатные eps и png

    5000*5000

  • Диско 90 Х На Дискотеке 2021 Краски Старший Брат

    Диско 90 Х На Дискотеке 2021 Краски Старший Брат. МИНСК. 10 апреля 2021г. Во Дворце спорта, с 17.00 до 23.00, наконец-то, с третьей попытки, в столице Беларуси состоялся концерт-дискотека!!!
    "ДИСКО 90-Х" на ДИСКОТЕКЕ 2021!!! "Краски" - "Я люблю тебя, Сергей!"
    70д+стэдикам!

    Показана жизнь в Беларуси 90-х годов!!! Города Минск, Березино, Осиповичи, Белыничи... На примере моей семьи, родственников наших, друзей и просто знакомых. Более 1000 видеокассет и более 150 уже на моём канале. Всего более 10600 видео уже на канале!!!

    Город Счастливых Людей! (Все фото В.Гринкевича) - 1182 фото!!!

    Минск - моя столица!!! Только лучшие фото! Авторский фотоальбом Виктора Гринкевича. Для участников есть фотоальбомы... (Minsk is my capital!!! Only the best photos! An authorial a photo album of Victor G. For participants is a photo albums...) - 1804 фото!!!

    Минчане... и гости столицы... В праздники, в выходные и в будние дни. Авторский фотоальбом В.Г. (Minsk... and guests of the capital... In holidays, in a weekend and in week-days.

    Authorial a photo album of V.G.) - 2173 фото!!!

    Авторский фотоальбом Виктора Гринкевича. "Моя семья!" - Author Victor Grinkevicha album. "My family!" - 619 фото!!!

    Авторский фотоальбом Виктора Г. "Моя ИНТЕРЕСНАЯ жизнь!" - Author photos Victor G. "My exciting life!" - 729 фото!!!

    Мои ФОТО - 1386 фото!!!

    Авторский фотоальбом Виктора Г. "Студенческие годы 1975-85г в Политехническом институте (БПИ, БГПА), ныне БНТУ" (для участников группы есть такая же тема) - Author photos Victor G. "Student years 1975 85g at the Polytechnic Institute (BPI, BSPA), now BNTU" - 2987 фото!!!

    Авторский альбом В.Г. "Я - ОТДЫХАЮ!!!" - Анталия - Турция!!! - "I - I HAVE a rest!!!". "FAME RESIDENCE - LARA". Antalya is Turkey!!! the Authorial album of V.G. - 261 фото!!!

    Авторский фотоальбом В.Гринкевича. Как я отдыхаю - 2. Турция, Анталья - 2015 - 395 фото!!!

    Авторский альбом В.Г. Посвящён моей преданной и взаимно любимой собачке - Жади - Чёрный ворон, породы Джек-Рассел Терьер.

    .. как она гуляет, отдыхает, купается, путешествует, играет и позирует... (Sanctified doggy devoted and mutually favourite) - 1065 фото!!!

    Осиповичи - Родина детства моего! Лучшие виды города! ФОТО В.Гринкевича. Для остальных участников группы - есть 2ч. этой же темы! - Osipovichi - Homeland of my childhood! The best views of the city! PHOTO V.Grinkevicha - 484 фото!!!

    Осиповичи. Лица земляков-осиповчан! - Osipovichi. Our children and the fellow-osipovchan! - 635 фото!!!

    Осиповичи. Дискотеки начало 80-х в ГДО (Доме Офицеров) и в Клубе железнодорожников, в общаге ОЗАА - "Клуб любителей музыки" и в РДК - и все дискотеки 80-х начинал проводить дискжокей Виктор Гринкевич... ВПЕРВЫЕ в истории города!!! - Osipovichi. Disco top 8 - 230 фото!!!

    Березино. Лучшее! Фотокалейдоскоп. Виды города и жизнь березинцев - Fotokaleydoskop. Views of the city and the life berezintsev - 678 фото!!!

    Березино 21 века в ЛИЦАХ! (Berezino of 21 century is in PERSONS!) - 450 фото!!!

    Березино.

    Танцы 80-90-х годов!!! - Berezino. Dancing 80-90's! - 908 фото!!!

    Осиповичи. Какими мы были молодыми!!! - Osipovichi. What we were young! - 272 фото!!!

    Осиповичи. Друзья и соседи моего детства в 60-70-х годах прошлого века! - Osipovichi. Friends and neighbors of my childhood in the 60's and 70's of the last century! - 213 фото!!!

    Осиповичи. ФОТОАРХИВ В.Гринкевича. Как мы отдыхали в 70-80-х... ОЗАА - А ну-ка, девушки, Огонёк 8 Марта, Новогодний Огонёк, праздник "Открытие стадиона "Юность", демонстрации, проводы зимы. Да, и разное... например - Художественная самодеятельность на КРЗ - 306 фото!!!

    Вероника Гринкевич - 25 фото!!!

    Категория
    Разное

    Вместе с Диско 90 Х На Дискотеке 2021 Краски Старший Брат так же смотрят:

    помогаем женщине подобрать эффектную одежду для вечеринки

    Мода имеет свойство возвращаться, вот и сегодня мы иногда с удовольствием ностальгируем по безумству 90-х, когда, казалось бы, носили все подряд, но с другой стороны, каждый четко понимал – это «модно», а это – «совок» и «вчерашний день». Бунтарский и дерзкий стиль 90-х годов – отличная идея для стилизованной вечеринки или дискотеки.

    Мода на перепутье

    Модное безумство 90-х в России было вызвано невиданной для тех времен доступностью вещей: все, что люди видели только в журналах или по телевизору (и то в очень дозированнных количествах!), потоком хлынуло в магазины, на рынки и барахолки.

    Общие тренды были заимствованы с мировых подиумов, но прочитывались они весьма своеобразно. Вопросы сочетаемости вещей друг с другом, учета особенностей фигуры, понятие «идет-не идет» мало кого волновали: если вещь куплена – ее надо носить! Все это сформировало совершенно особый стиль, который сегодня еще рано записывать в «ретро».

    Модные приметы эпохи:

    • Деним. Джинсовая ткань была на гребне моды. Речь не только о брюках, шортах и юбках. Сумки, аксессуары, обувь – из денима или с «джинсовым» принтом – были самыми популярными и любимыми. Девяностые годы были временем минимализма, спортивного стиля, милитари, гранжа, хиппи – во все эти стили джинсовая ткань вписывается лучше всех остальных.
    • Мини. К тому времени мода уже «переболела» мини-юбками 60-70-х, но на этот раз укоротилось все – и шорты, и даже футболки (пресловутые «топики»).
    • Принты. Чем ярче, тем лучше. Самые популярные – анималистичные (леопард, зебра, тигр) и, конечно – надписи. Лучше всего, на английском.
    • Неоновые цвета. Салатовый, цвет фуксии, канареечный, ярко-оранжевый, фиолетовый. Они не были исключительно цветами для вечеринки, вещи таких ярких оттенков вполне могли носиться ежедневно.
    • Широкие плечи. Словно в противовес обтянутому лосинами «низу», верхняя часть одежды с широкими объемными плечами была на пике моды. Покрой жакетов, курток предполагал объемные подплечники. Хотя бы один такой жакетик обязательно был у каждой модницы.
    • Атрибуты спортивного стиля. В моду вошли брюки с лампасами, куртки–бомберы (в народе их называли «олимпийками», «мастерками») и кроссовки. Эти вещи смело миксовались с более нейтральными по стилю джинсами или платьями.
    • Броские аксессуары. Крупные цветные серьги, браслеты, кольца могли быть пластиковыми, деревянными, металлическими, плетеными из ниток. Яркая примета времени – пластиковые значки и прообраз модного сегодня чокера – плетеное из пластиковых ниток колье («тату»).

    Женская одежда

    Стиль 80-90 х годов в одежде диктовали знаменитые супермодели, которых сегодня уже считают «бабушками»: Клаудиа Шиффер, Синди Кроуфорд, Линда Евангелиста, Кейт Мосс.

    Все они снимались в рекламе «джинсовых» брендов, продвигая модную одежду из денима. Фаворитами тех времен принято считать джинсы-бананы (брюки прямого покроя, сужающиеся книзу, часто – на резинке или кулиске у талии), «бойфренды» или прямые обтягивающие джинсы. После того, как Синди Кроуфорд снялась в рекламе Pepsi, в моду вошел классический «американский» образ: прямые джинсы, белая обтягивающая майка, пышная прическа.

    Еще один запоминающийся образ – Деми Мур в фильме «Привидение»: она одета в нарочито широкие джинсы, бесформенные майки и «убитые» кеды.

    Что касается цвета, самым модным считался классический светло-голубой. Тогда же в обиход вошла выбеленная джинсовая ткань – «варенка».

    Чтобы выглядеть сексуально в джинсах таких фасонов и цветов, нужно обладать очень стройной фигурой: в моду входят занятия шейпингом, а значит, и соответствующая одежда – лосины, «велосипедки». Лосины или леггинсы самых разнообразных цветов носили с джинсовыми мини-юбками, туниками, платьями-футболками и даже с пальто.

    Из одежды для фитнеса «вышел» и модный тогда аксессуар – яркая трикотажная повязка на голову. Её носили просто с распущенными волосами, под начес, с хвостом. В моде была химическая завивка, огромные начесы и челки, которые обычно подкручивались внутрь и буквально «стояли» от обилия лака для волос.

    Спорт-шик – стилевое направление, которое в 90-е годы было популярно не только в уличной моде, но и среди звезд. Участницы культовой группы Spice Girls, Гвен Стефани из No Doubt, актрисы сериалов «Зачарованные» и «Беверли Хиллз 90 210» носили укороченные яркие топы, комбинируя их с брюками с высокой талией или джинсовыми юбками. Сверху топа надевалась рубашка или жакет.

    Кожаная одежда – куртки, мини-юбки – из 80-х перекочевали и в 90-е. Модницы носили кожаные жилеты и брюки.

    Свитера любили все – и дети, и взрослые. Женский свитер тех времен был, как правило, из ангорки, горловина - воротник-хомут. На нем были вывязаны цветы, украшенные бусинами, бисером или пайетками. Молодые девушки старались покупать такие свитера большого размера, чтобы добиться эффекта «оверсайз». А иногда их просто специально растягивали! Комбинировался такой огромный свитер с лосинами или цветными колготками.

    Модные платья и футболки – принтованные. На Западе популярностью пользовались надписи, в России – изображения героев мультиков: Микки Мауса, Гуффи, Баггса Банни, а после выхода в свет фильма «Титаник», самым продаваемым на рынках и в магазинах предметом стала футболка или топ с изображением Лео Ди Каприо и Кейт Уинслет.

    Макияж 90-х годов в прямом смысле можно назвать «боевой раскраской». Краситься ярко и броско было нормальным и для женщины на периферии, и для знаменитости. Акцент делался одновременно и на губы, и на глаза. Тени для век с перламутром, цветная подводка для глаз, темная помада – вот макияж в духе 90-х. Брови делали узкими, словно ниточки.

    Мужская мода

    Мода на здоровый образ жизни сделала свое дело: мужчины в 90-е массово облачались в спортивную одежду. Тренировочный костюм или одежда с изображением логотипов Reebok, Adidas, Nike стали частью повседневного образа. Обувь – кроссовки или кеды.

    Джинсы и брюки были достаточно широкими. Мужчины тоже носили «бананы» на резинке, а строгие брюки имели очень много складок у пояса.

    В 1992 году модный дом Versace презентовал коллекцию деловой одежды: пиджаки малинового цвета в комбинации с серыми брюками. Невиданный доселе тренд распространился очень быстро, и вскоре яркие пиджаки стали шить не только в Китае, но и на российских фабриках. Малиновый пиджак стал символом успешного человека, «хозяина жизни». Дизайнеры предлагали и другие варианты расцветок – желтые, красные, зеленые – но они не прижились.

    Свитер с орнаментом – настоящий must have для мужчины из 90-х. В таком можно было отправиться на работу, сочетая его с классическими брюками или джинсами, а можно – и на отдых за город. Не считалось зазорным носить его со спортивными штанами.

    Молодежь стремилась проявить в одежде свой бунтарский дух: иконами стиля были Курт Кобейн (перенималась его гранжевая небрежность - вытянутые несвежие майки, рваные джинсы, объемные свитера и клетчатые рубашки), и, конечно, отечественные рок-идолы: Игорь Тальков, Виктор Цой, Юрий Шевчук.

    Модные мужские аксессуары тех лет – барсетка, электронные часы на металлическом ремешке. Состоятельные люди показывали свой достаток, надевая массивные золотые цепочки и кольца.

    Образ для вечеринки

    Для тематической вечеринки или концерта типа «Дискотека 90-х» лучше всего отыскать вещи прямиком из тех лет – наверняка они еще лежат в шкафу. Девушкам прекрасно подойдут короткие яркие топики, футболка с «титаником» или аппликацией «D&G». Смелым и стройным можно скомбинировать их с лосинами и… все! Скромницам пригодятся джинсовые шорты или знаменитая юбка-ламбада (короткая джинсовая юбочка из двух оборок с кружевом и надписью Lambada).

    Джинсы покроя 90-х можно отыскать в коллекциях ASOS, H&M, Bonprix. Большой выбор брюк широкого покроя или «бананов» продается через каталоги немецких фирм типа Quelle. Аутентичным вариантом будут «вареные» джинсы Mawin («мальвины») или «Montana». Купить их можно через Интернет.

    Молодым людям можно надеть знаменитый свитер Boys (свитер турецкого производства с надписью Boys Team), джинсы Montana и супермодную в середине 90-х бейсболку с орлом и надписью USA. К месту будет неоригинальный спортивный костюм Adidas с белыми кроссовками. Сверху можно надеть кожаную куртку.

    Для создания прически будет нужно много лака для волос – самые модные девушки носили пышный начес и обязательно челку! Сверху можно нанести лак с блестками.

    Еще одна популярная прическа – «хвост-фонтан» - сверху, на самой макушке. Можно сделать его не из всей массы волос, а только из верхнего пучка, а остальные оставить распущенными.

    Для создания антуража также пригодятся приставка Денди, тетрис, жевательные резинки Love Is и Turbo, постеры на стенах, игровые фишки. Идеальными напитками для такой вечеринки будут растворимые «Юпи», «Зукко», «Инвайт» (они есть в продаже в Интернете!) и газированная вода в жестяных баночках.

    Макияж 90-х годов на дискотеку в стиле СССР: пошаговая инструкция

    Модная интерпретация образов 90-х годов: практическое руководство

    Чтобы вам было проще, предлагаем пошаговое руководство к действию. Следуйте рекомендациям — и результат не разочарует.

    Макияж 90-х годов: пошаговая фотоинструкция

    Вам понадобятся:

    Для тона

    • тональный крем Giorgio Armani, Power Fabric – 5. 0;
    • бронзер Maybelline New York, Master Blush – Бронзовый песок;

    Для бровей и глаз

    • карандаш для бровей NYX Professional Makeup, Precision Brow Pencil– Blonde;
    • база для теней NYX Professional Makeup, Eye Shadow Base - 03 Skin Tone;
    • палетка теней Urban Decay, Naked Basics;

    Для губ

    • помада Giorgio Armani, Rouge d’Armani – Sheers Brown 204.

    1

    Нанесите на лицо тональный крем подходящего оттенка, растушуйте кистью или косметическим спонжем. Выбирайте матовые текстуры с бархатным финишем: например, Power Fabric, Giorgio Armani. Скулы и щеки подчеркните бронзером с помощью пушистой кисти, как на фото.

    © Makeup.ru

    2

    Оформите брови с помощью карандаша. Не делайте их визуально шире. Наоборот, немного сузьте их природную ширину и затемните чуть больше обычного. Если возможно, скруглите форму, как было актуально в 90-х.

    3

    Подготовьте веки с помощью базы для теней. Затем плоской натуральной кистью впечатывающими движениями нанесите по всей поверхности подвижных век черные матовые тени. Этим же цветом пройдитесь по контуру нижнего века.

    4

    Пушистой натуральной кистью с коричневыми матовыми тенями растушуйте черный цвет теней в складке и вдоль нижнего века. Растушевка не должна быть широкой — акцент лучше оставить на подвижном веке. Поставьте сияющие блики во внутренние уголки глаз и под брови. Густо прокрасьте ресницы черной тушью.

    © Makeup.ru

    5

    Подчеркните контур губ темно-коричневым карандашом, затем воспользуйтесь коричневой помадой.

    © Makeup.ru

    6

    Сделайте так, чтобы лицо обрамляли свободные пряди. Готово!

    До © Makeup.ru

    Вернуться к оглавлению

    Макияж 90-х годов в постсоветской россии

    В 90-е годы девушки в России только-только получили возможность покупать зарубежную косметику. Это было время крайностей и экспериментов — не всегда удачных, но точно привлекающих внимание.

    О качественной тональной основе тогда не было и речи, о контуринге никто не слышал, зато кричащие оттенки теней для век и помада с перламутром или эффектом металлик — must-have 90-х. Это сейчас принцип «лучше меньше, да лучше» работает во всем мире, а в тот период девушки не ограничивали себя ни в выборе оттенков, ни в выборе текстур.

    © fotoimedia/imaxtree

    • Необычный тренд тех лет — контраст оттенка карандаша для губ и цвета помады. Карандаш должен был быть чуть темнее, и границу не растушевывали.
    • На веках — яркие тени, матовые или с эффектом сияния. При этом их дополняли черной подводкой.

    © Makeup.ru

    • Если сейчас особой популярностью пользуются широкие брови с графичным изломом, то в 90-х девушки предпочитали круглую дугообразную форму.
    • Не забывали в те времена и про румяна. Предпочтение, как правило, отдавали розовым, а не персиковым оттенкам.
    • Финальный штрих – укладка. С обязательным объемом у корней, как у Джулии Робертс.

     © Getty

     © Getty

    Вернуться к оглавлению

    Американский макияж 90-х годов

    Если в постсоветской России в 90-х только появляется косметика, давно доступная на Западе, то американки к тому времени уже устали от экспериментов. Не зря иконами женской красоты тех лет были Дженнифер Энистон и Джулия Робертс, которые предпочитали минимум макияжа.

     © Getty

     © Getty

    Характерные черты образа американок: нарочитая небрежность причесок и натуральный макияж. Если речь шла о вечернем образе, то в США отдавали предпочтение чему-то одному: либо губам, либо глазам. Как правило, ставку делали на черные смоки айс.

    В повседневной жизни американки лишь слегка подчеркивали брови и ресницы, пользовались пудрой и бальзамом для губ (или нейтральным блеском). Румяна были дополнительной опцией — обязательно натурального оттенка, чтобы лицо выглядело естественно.

    © Getty

    В выборе укладок тоже стремились к естественности. И хотя химия все еще была в моде, продвинутые девушки предпочитали стрижки в стиле Рэйчел из сериала «Друзья».

    © Getty

    Еще одну идею макияжа в стиле 90-х вы найдете в этом видео.

    Вернуться к оглавлению

    Макияж в стиле 90-х годов на тематическую дискотеку или вечеринку

    Если вам предстоит отправиться на тематическую вечеринку, долой скромность! Отлично подойдет, например, макияж глаз в ярких оттенках.

    © fotoimedia/imaxtree

    Еще один вариант ­— «металлический» макияж губ, который эффектно сочетается со сдержанным мейкапом глаз.

     © Makeup.ru

     © Makeup. ru

    Для этой цели подойдут специальные блески. Такие есть, например, в коллекции NYX Professional Makeup.

    © nyxcosmetic.ru

    И не бойтесь экспериментировать. Воплощайте самые безумные идеи! Это и есть стиль 90-х. Но не забывайте про тщательную подготовку кожи. База для век — обязательный пункт. В макияже 90-х часто использовали блестящие средства ярких оттенков с крупным шиммером. И если не позаботиться о подготовке кожи, они могут предательски осыпаться в самый неподходящий момент. Подробнее о подготовке кожи — в нашем видео.

    Вернуться к оглавлению

    фото с идеями и пошаговая инструкция для создания образа

    Как сделать

    Настя Осколкова
    Редактор Flacon Magazine

    Ностальгия по девяностым пронеслась по подиумам и вошла в нашу жизнь как тема вечеринок и фестивалей. Разбираем, как сделать макияж в стиле 90-х годов. (При прочтении включить Spice Girls — Wannabe.)

    Фанаты мейкапа постсоветских девяностых открыли для себя «мир другой косметики» — все больше нового косметоса привозили из-за границы, что стало поводом для экспериментов с бьюти-образами.

    Говоря о подготовке к вечеринкам, эпохе девяностых приписывают ультраяркий и блестящий мейкап, но это на самом деле не совсем правда. Да, из-за того, что раньше не было совсем ничего, а тут вдруг даже в переходе можно купить заграничную косметику, многим хотелось накрасить на себя все и сразу — отсюда сочетание макияжа губ и глаз.

    Но синие тени и большие начесы, если быть честными, появились еще в восьмидесятых. А блеск и мода на все розовое — удел гламура и нулевых. Так что же на самом деле было в девяностых в СССР и России? Разбираем основные тренды.

    • Коричневые, терракотовые, вишневые помады. И конечно же, перламутровый финиш. Помады Кайли Дженнер там бы не зашли.
    • Обязательно карандаш для губ. Самые модные брали карандаш оттенком темнее почти на несколько тонов, чем помада. И границу оставляли четкой, не растушевывая.
    • Из восьмидесятых сохранились цветные тени — да, те самые синие тоже. Глаза старались накрасить ярко — так же как и с помадами, матовый финиш здесь не подходит.
    • Обязательно карандаш для глаз. К примеру, подводили глаза черным, но не делали стрелки. Тогда карандаши еще не были такого качества, чтобы с легкостью нарисовать стрелки.
    • И цветные карандаши для глаз: изумрудный, серебристый, зеленый.
    • Чем больше туши для ресниц, тем лучше. Одним слоем тогда не обходились, иначе кто узнает, что тебе перепала тушь для ресниц?
    • Брови-ниточки. Для нас сейчас это страшный сон, а тогда с пинцетом не расставались. И подводили брови поярче.
    • Про контуринг, конечно же, еще не знали. Зато были румяна, в основном розовые, которыми активно подводили скулы и рисовали румяные щечки.
    • А вот тон кожи должен был быть идеально матовым, так что каждая девушка мечтала о своей пудре, которая бы выравнивала тон и скрывала то, что хотелось скрыть.

    Наши девушки искали вдохновение у зарубежных звезд, смотрели сериалы и восхищались актрисами, слушали американские герлз-бэнды и хотели чуть больше походить на любимых женских кумиров.

    Мода на мейкап в Америке отличалась, там как раз после пестрящих восьмидесятых пришел тренд на натуральность и естественность. К примеру, все восхищались Джулией Робертс и Дженнифер Энистон, которые практически не носили макияж.

    Что по трендам?

    • Как уже выяснили, минимум макияжа. Еле ощутимый на лице тон, к примеру небольшой слой пудры, и никакого контуринга.
    • Слегка подводили брови, чтобы это не смотрелось слишком ярко.
    • Один акцент — губы или глаза. Если глаза, то в основном делали смоки.
    • На губы наносили просто бальзам и блеск. Либо отдавали предпочтение нейтральным оттенкам: нюдово-розовому, карамельному и коричневому.
    • Ресницы красили не так активно, как девушки у нас. В один слой.

    Раз мы говорим про тусовку, или, как было раньше принято, дискотеку, то собирать образ нужно максимально в трендах, не забывая эстетику девяностых.

    Разберем два образа: один для более-менее приличного мероприятия и второй для бешеной тусовки под лучшие танцевальные хиты девяностых.

    1. Джулия Робертс в «Красотке» или в «Свадьбе моего лучшего друга»

    Сильно экспериментировать с макияжем не стоит — делаем ставки на натуральность в духе “i woke up like this” (да, «я такая проснулась»).

    1. Выберите тональный крем с легким покрытием. Или замаскируйте синяки под глазами, покраснения и остальное, что вы хотите скрыть, корректором или консилером.
    2. Прорисуйте брови карандашом и расчешите их так, чтобы получилась дугообразная форма. Зафиксируйте их прозрачным гелем.
    3. Нанесите на щеки розовые румяна — да посильнее.
    4. На губах должен быть либо блеск, либо коричневая помада с перламутровым покрытием.
    5. Если хочется сделать образ более выразительным, сделайте красные акцентные губы или подведите глаза черным карандашом.

    Однозначно кудри. И чем больше объема и меньше завиток, тем лучше. Бьюти-мир стал лояльным к кудрявым девушкам, поэтому средств для натуральной укладки сейчас разработали чуть больше, чем просто много. Девушки с прямыми волосами могут сделать объемную шевелюру хоть с помощью плойки или электрощипцов в духе Babyliss. 

    Нам особенно нравятся костюмы с женским пиджаком и шортами чуть выше колена, которые сейчас как никогда популярны и есть как в локальных шоурумах, так и в масс-маркете. Обратите внимание на розовый, красный и лавандовый оттенки (прям как то самое платье из фильма «Свадьба моего лучшего друга»). Если душа лежит к платьям, то платье-комбинация с оверсайзным мужским пиджаком или кожаной курткой будет в самый раз. 

    2. Лихие девчонки из Spice Girls

    Этот знаменитый герлз-бэнд любили не только лишь все, а Виктория Бекхэм вообще стала иконой стиля — лучших кандидатур для бьюти-подражания не найти. Чтобы было проще накраситься, смотрите фото.

    1. На лицо нанесите глас-скин для внутреннего сияния, чтобы ослепить всех в свете софитов (или хотя бы диско-шара).

    2. Не жалейте румян. Те, что потемнее, можно использовать для контуринга.

    3. На глаза нанесите матовые или блестящие голубые тени, а нижний контур подведите серебристым или белым карандашом.

    4. Ресницы хорошо прокрасьте тушью прямо так, чтобы все думали, будто вы их удачно нарастили.

    5. Вместо бровей нарисуйте карандашом дугу.

    6. Губы стоит не стесняясь накрасить красным, а сверху еще наложить блеск.

    Если вы ярая фанатка именно Виктории Бекхэм, то вместо синих теней — черная подводка и легкие смоки, а на губах перламутровая коричневая помада и контур на несколько тонов темнее. И такой мейк, возможно, привлечет Дэвида Бекхэма и миллионы долларов в придачу.

    Светлые или цветные мелированные пряди или челка отличного от основного цвета оттенка. И хорошо, что сейчас разработали неперманентную краску, которая смоется после вечеринки.

    В одежде придерживайтесь принципов «больше цвета, принтов и голые пупки». Возьмите леопардовый топик покороче, брюки-клеш и босоножки на танкетке — не прогадаете.

    Узнайте больше по тегам:

    Настя Осколкова
    Редактор Flacon Magazine

    Вам будет интересноВам будет интересноВам будет интересноВам будет интересноВам будет интересно

    Стиль 90 х годов — фото одежды в стиле девяностых

    Стиль 90-х годов в одежде – какой посыл зашифрован в этом невообразимом буйстве красок? Только один – свобода! Долгожданная свобода и возможность, наконец, проявить себя. Вместо шаблонных нарядов – многообразие форм, подчёркнутая небрежность причёсок, нарочито яркий макияж и сплошной унисекс.

    Девочки в стиле диско

    С кого брали пример почуявшие свободу девчонки 90-х в Росии? Уж точно не с мам и бабушек. В те годы иконы стиля жили в телевизоре: Мадонна, Spice girls, Наталья Орейро и другие. На вечеринку можно было прийти как в разноцветных лосинах и коротком топе, так и в безразмерной блузе с поролоновыми плечиками и плиссированной юбке. К характерным чертам стиля диско можно отнести крупные украшения из пластика, начёсы, высокие хвосты, химическую завивку и джинсовый бум. Одежда в стиле девяностых изобилует джинсовыми вещами: это брюки с высокой талией, куртки, сарафаны, комбинезоны, шорты, рубашки и жилетки. Смотрите стиль 90-х годов в одежде женщин фото на нашем сайте.

    Мужская мода

    Мужская одежда в стиле 90-х годов ни чуть не уступает в эпатаже. Это сплошное самовыражение, граничащее с позёрством.

    В России сильный пол разделился на три лагеря. Первый - молодёжь, бунтующая против власти, запретов, культурных устоев и всего, что попадается на глаза. Их характерными атрибутами становились прически из длинных волос, выкрашенные в яркие цвета и уложенные при помощи стайлинга из пива, рваные джинсы и косухи. Отпечаток стиля гранж, основоположником которого считается Курт Кобейн.

    Вторая группа предпочитала спортивные костюмы «Адидас», сшитые в каком-нибудь подвальчике, кроссовки, стрижку насадкой и чёлку, живущую своей жизнью.

    Ну и третий образ – самый узнаваемый. Стиль 90-х годов в одежде, ставший символом того времени, - малиновый пиджак и остроносые туфли. Так одевалась мужская элита минувшей эпохи. Посмотрите мужской стиль кэжуал - сейчас его предпочитают многие.

    Девяностые и современность

    В начале 90-х годов в нашей стране мало что знали о моде как таковой. Журнал «Бурда» был чуть ли не единственным вестником актуальных течений. Поэтому, когда неожиданно стало «можно», молодые люди начали одеваться кто во что горазд. Сейчас это выглядит довольно наивно и грубо. Но при этом современные дизайнеры одежды всё чаще обращаются к хайповым вещам того времени. Поясные сумки, леггинсы, джинсы «бойфренды», широкие пиджаки для женщин, яркие спортивные костюмы, предназначенные совсем не для тренировок и многое другое. Если хотите узнать, как одеться в стиле 90-х, фото на нашем сайте вам в этом помогут. А что обозначают значки на одежде вы сможете узнать в другой статье. Так же смотрите стиль бохо в одежде.

    Самые модные луки

    Ностальгия по годам минувшим коснулась не только одежды, но и досуговых мероприятий. Вечеринки в стиле ушедшей эпохи сейчас на волне популярности. Как одеться, если намечается такая тусовка? Смотрите стиль одежды в 90-х фото на нашем сайте и выбирайте подходящее для себя: большая футболка с фотографией музыкальной группы, разноцветные леггинсы, широкая рубашка, мужской пиджак, платок вместо ремня на варёных джинсах, кроссовки или ботинки на платформе, спортивный костюм с геометрическими узорами или просто олимпийка в сочетании с брюками унисекс, блузка в сеточку поверх топа, джинсовая мини-юбка или плиссировка до колен. Главное, не забудьте взять с собой сумасшедшее настроение и желание танцевать всю ночь!

    Если хотите узнать из какой ткани шьют купальники, то вам по ссылке.

    редких изображений ночных клубов Нью-Йорка 1980-х и 90-х годов, включая Limelight и Roxy

    Ночные клубы 1980-х и 90-х годов часто представляли собой дикие пейзажи, привлекавшие уникальных ночных животных.

    The Club Kids, возглавляемый импресарио Майклом Алигом, превратили такие места, как Limelight, в декорации драмы, вызванной наркотиками и техно, а притоны с живой музыкой, такие как Village Gate, представляли сцены для некоторых великих джазовых музыкантов.

    Беглый взгляд на редкие изображения ниже напомнит вам, что, как и все в городе, сцена постоянно меняется.Эти фотографии, сделанные с начала 80-х до конца 90-х годов, дают представление о том, каково было в культовых клубах, таких как Limelight и Wetlands Preserve.

    Пусть вечеринка начнется.

    Диксиленд Джимми Райана

    Предоставлено: Newsday / Dick Yarwood

    . Джон Кевеанос и Мэтти Уолш стоят возле легендарного клуба Jimmy Ryan's Dixieland, на 154 E. 54 St., Манхэттен, 22 декабря 1983 года. Ночной клуб закрылся позже в том же году.

    Бродяги

    Предоставлено: Newsday / Джон Китинг.

    Посетители наслаждаются напитками в баре Tramps на 21-й улице 25 мая 1985 года.Ночной клуб располагался по адресу 51 W. 21st St., Манхэттен.

    Площадь

    Предоставлено: Newsday / David L. Pokress.

    Area, ночной клуб 80-х, который был открыт всего четыре года, с 1983 по 1987 год, виден 24 июня 1985 года. Он располагался по адресу 57 Hudson St., Манхэттен.

    Крик Дискотека

    Предоставлено: Newsday / Jim Cummins

    Shout Disco, изображенная здесь в ночь его открытия 31 июля 1985 года. Это новый клуб на Западной 43-й улице, который обслуживает рок-н-ролл 50-х и 60-х годов.

    Танцевальный зал Палладиум

    Предоставлено: Newsday / Ken Sawchuk

    Легендарный швейцар Хауи Монтауг вместе со своим помощником Йеджонг Соном просматривает список гостей и решает, кто получит вход в «Палладиум» 11 октября 1985 года.

    Клуб Playboy

    Предоставлено: Newsday / Майкл Ач.

    «Зайчики» из Playboy Валлери, Лилиан и Ленор разговаривают в пустом Playboy Club в отеле Lexington, 511 Lexington Ave., 25 июня 1986 года. Планируется, что Playboy Club Хью Хефнера вновь откроется в новом месте. в 2017 году, но было отложено.Предполагалось, что он откроется недалеко от своего первоначального адреса на 59-й улице, где ночной клуб жил с 1962 по 1986 год.

    Дискотека разбитых сердец

    Предоставлено: Newsday / Майкл Э. Ах.

    Посетители танцуют на дискотеке Heartbreak Disco на 179 Varick Street, Манхэттен, 31 июля 1986 года.

    Баха Клуб

    Предоставлено: Стивен Кастаньето.

    Мужчины собираются в клубе Baja на Коламбус-авеню в Манхэттене 11 декабря 1986 года.

    Деревня Авангард

    Предоставлено: Newsday / Майкл Э.Ach

    Вывеска Village Vanguard, 178 Седьмая авеню, видна 20 августа 1987 года. Джаз-клуб открылся в 1935 году.

    Джаз-клуб Blue Note

    Предоставлено: Newsday / Michael E. Ach

    Вывеска из джаз-клуба Blue Note в Гринвич-Виллидж видна 20 августа 1987 года.

    Жирный вторник

    Предоставлено: Newsday / Michael E. Ach

    Вывеска джаз-клуба Fat Tuesday в Гринвич-Виллидж видна 20 августа 1987 года.

    Джаз-клуб The Village Gate

    Предоставлено: Newsday / Майкл Э.Ach

    Джаз-клуб Village Gate в Гринвич-Виллидж, замеченный 20 августа 1987 года, был известен своими заказами, включая легендарного Джона Колтрейна.

    Ночной клуб Нелл

    Предоставлено: Newsday / Susan Farley

    Джессика Розенблюм, которая отвечает за дверь, впускает только своих членов, друзей или интересных людей в ночной клуб Nell's на 14-й Западной улице 2 февраля 1988 г.

    Кошачий клуб

    Предоставлено: Newsday / Michael E. Ach

    . Вывеска из бывшего Cat Club, 76 E.13-я улица, Манхэттен, 23 января 1988 года.

    Мир

    Предоставлено: Newsday / John Paraskevas

    . Балкон и танцпол в The World 5 января 1989 года были заполнены. Клуб располагался по адресу 254 E. Second Street в Ист-Виллидж.

    Красная зона

    Предоставлено: Обри Рубен.

    Танцовщица держит змею в клубе Red Zone, чтобы отпраздновать открытие мега-дискотеки площадью 20 000 квадратных футов на 440 W. 54th Street в Манхэттене 19 января 1989 года.

    Club El Morocco

    Предоставлено: Эд Куинн

    Майкл Алиг (слева), когда-то известный как «Король детского клуба» и попавший в тюрьму за непредумышленное убийство, беседует с Микулом Тронном и Кэролайн Лэнсон в клубе El Morocco на 54-й улице и 2-й авеню на Манхэттене в январе. .7, 1989.

    Восток Марти

    Предоставлено: Newsday / J. Conrad Williams Jr.

    Фредди Коул, брат покойного Ната Кинга Коула, поет для энтузиастов джаза в Marty's East на 209 E. 56th Street, Манхэттен, 21 января 1989 года.

    Роза Сайгон Клаб

    Предоставлено: Newsday / Ken Sawchuk

    Клуб Rose Saigon, расположенный по адресу 252 W. 43 St. в Манхэттене, можно увидеть 23 февраля 1989 года. Клуб был ночлегом и имел репутацию наркопритона. Сегодня здесь располагается клуб Cheetahs Gentlemen's Club.

    Заповедник водно-болотных угодий

    Предоставлено: Newsday / Erica Berger.

    Wetlands Preserve открылась в TriBeCa в День святого Валентина в 1989 году и стала национально признанной Меккой для таких джем-групп, как Phish, Blues Traveler и Dave Matthews Band. Ларри Блок, которого видели 3 марта 1989 года перед декором 60-х, был владельцем клуба. Он закрыт в сентябре 2001 года.

    Руль

    Предоставлено: Newsday / Viorel Florescu

    . Знак уличного искусства для Handlebar в Ист-Виллидж 1 мая 1990 года.

    Рокси

    Предоставлено: Newsday / Donna Dietrich

    Посетительница клуба на качелях плывет над головами 19 мая 1990 года в знаменитом клубе Roxy, который когда-то журнал New York назвал «брутально модным». Расположенный в Челси, он открылся как роллер-дискотека в 70-х годах, а затем стал центром битв хип-хопа и даже был показан в фильме 1984 года «Бит-стрит». Закрыт в 2007 году.

    Сабу

    Предоставлено: Newsday / John Paraskevas

    . Это закрытое ставнями место на Амстердаме и Вест-85-стрит.6 декабря 1990 года, когда-то здесь располагался ночной клуб Сабу.

    Бродяги

    Предоставлено: Стивен Кастаньето.

    Patrons at Tramps, 125 E. 15th St., Манхэттен, танцуют под музыку Натана и Зидеко Ча-Час 28 апреля 1990 года. На аккордеоне - Натан Уильямс; на стиральной доске - Морт Уильямс; на саксофоне - Джон Уилсон; а на басу - Рассел Бенуа.

    Бальный зал Roseland

    Предоставлено: Newsday / John Paraskevas

    Roseland Ballroom, 239 W. 52 St., Манхэттен.1, 1990.

    Гламорама

    Предоставлено: Newsday / Donna Dietrich

    Вито Бруно, который начал свою карьеру в ночном бизнесе города с «Одиссеи 2001 года в Бруклине» («Лихорадка субботнего вечера»), отдыхает на диване в стиле 60-х годов у главного танцпола Glamorama в 229 West 28th Street, 22 ноября 1991 года. Бруно перепрыгивал с промоутера клуба на менеджера. Позже он основал развлекательную компанию AMPM.

    Деревенский авангард

    Предоставлено: Newsday / John Paraskevas

    . Джазовая группа выступает в The Village Vanguard в Гринвич-Виллидж на Манхэттене 5 мая 1992 года.

    Лаймлайт

    Кредит: Newsday / Брюс Гилберт

    Мужские вечеринки в Limelight, 47 W. 20th St., Манхэттен, 27 июля 1992 г.

    Лаймлайт

    Предоставлено: Newsday / Брюс Гилберт

    Олимпия, ночной бармен Limelight, позирует фотографу 27 июля 1992 года.

    СОБ

    Предоставлено: Newsday / Mitsu Yasukawa

    Искусственная пальма возвышается в ночном клубе SOB 11 января 1992 года.

    CBGB

    Предоставлено: Newsday / В.Ричард Аро

    Дэйв Уине, солист рок-группы Motherhead Bug, пропел мелодию в CBGB 13 августа 1992 года. Клуб открылся в Ист-Виллидж по адресу 315 Bowery в 1973 году и закрылся в 2006 году.

    Клубный приют

    Предоставлено: Newsday / Брюс Гилберт

    . Пока Либерти (слева) и Попи обнимаются, Диего дремлет на диване около 5 часов утра в Club Shelter 4 августа 1992 года. Клуб раньше располагался по адресу 157 Hudson St., Манхэттен.

    Клуб США

    Предоставлено: Newsday / Erica Berger

    Платье для посетителей клуба на мероприятии "Grunge Night" в Club USA, январь.21, 1993. Ночной клуб, ранее находившийся на 218 W. 47th Street, был открыт с 1992 по 1995 год.

    Лаймлайт

    Предоставлено: Нанин Хартценбуш

    Тони Бонджованни, работавший дежурным в уборной Limelight, позирует фотографу 25 октября 1993 года.

    Хард Рок Кафе

    Предоставлено: Томас Кристич

    Бывшее кафе Hard Rock Cafe, расположенное на 221 W. 57 St., Манхэттен, видно 16 января 1994 года.

    Полиэстер

    Предоставлено: Newsday / Майкл Э.Ach

    Пара выходит на танцпол в Polyester, 1487 First Ave., Манхэттен, 19 марта 1994 года.

    Туннель

    Предоставлено: Newsday / Брюс Гилберт.

    Питер Гатьен, владелец Tunnel, виден 31 августа 1995 года. Ночной клуб, расположенный по адресу 220 12th Ave., Манхэттен, открылся в 1986 году и закрыл свои двери в 2001 году.

    44 Кадры из эпохи дискотек, самой дикой вечеринки в Америке

    Окунитесь в 1970-е с этими потрясающими фотографиями, когда эра диско захватила клубы по всему миру.

    1 из 45

    Энди Уорхол (слева) на сцене DJ Studio 54, рядом с Брук Шилдс и Кэлвином Кляйном, занятыми глубокими поцелуями (справа).

    Нью-Йорк. 1981.

    Bokförlaget Max Ström / Hasse Persson Studio 54

    2 из 45

    Мик Джаггер и Джерри Холл веселятся в Студии 54.

    Нью-Йорк.

    Майкл Норча / Sygma / Getty Images

    3 из 45

    Вуди Аллен и Майкл Джексон в Studio 54.

    Нью-Йорк

    Рассел Туриак / Getty Images

    4 из 45

    Она обнажает свою грудь, пока он позирует перед камерой. Секс, наркотики и модная презентация - вот что значило пойти на дискотеку - помимо танцев, конечно.

    Нью-Йорк.

    Bokförlaget Max Ström / Hasse Persson Studio 54

    5 из 45

    Энди Уорхол, Бьянка Джаггер и модельер Холстон тусуются за кулисами в Studio 54.

    Нью-Йорк.

    Bokförlaget Max Ström / Hasse Persson Studio 54

    6 из 45

    Красиво одетые женщины снимают нагрузку в Studio 54.

    Нью-Йорк.

    СТЕНЛИ БАРКЕР / Tod Papageorge Studio 54

    7 из 45

    Это была та самая лошадь, на которой Бьянка Джаггер села на свой день рождения. 1970-е годы на Манхэттене были, мягко говоря, дикими.

    Нью-Йорк.

    Bokförlaget Max Ström / Hasse Persson Studio 54

    8 из 45

    Жена Мика Джаггера, Бьянка, села на лошадь во время празднования своего дня рождения в Studio 54.

    Нью-Йорк. 2 мая 1977 года.

    Ричард Коркери / Getty Images

    9 из 45

    Кто-то спит, а кто-то вздремнет.

    Нью-Йорк. 1978.

    Соня Московиц / Getty Images

    10 из 45

    Танцовщицы в масках, полуобнаженные, танцуют вместе и наслаждаются вечеринкой в ​​городе. Bokförlaget Max Ström / Hasse Persson Studio 54

    11 из 45

    Завсегдатаи клубов одеты до нитки во время третьей ежегодной вечеринки в честь Хэллоуина в Studio 54.

    Нью-Йорк. 31 октября 1979 г.

    Аллан Танненбаум / Getty Images

    12 из 45

    Бетанн Хардисон, Даниэла Морера и Стивен Берроуз на вечеринке Studio 54 для Валентино.

    Нью-Йорк. 1977.

    Роуз Хартман / Getty Images

    13 из 45

    Кертис Мэйфилд расслабляется в Studio 54.

    Нью-Йорк. 1977.

    Ричард Э. Аарон / Redferns / Getty Images

    14 из 45

    Любимые трансвеститы Кевин и Майкл Шульцы в Студии 54.

    Нью-Йорк. 1977.

    Роуз Хартман / Getty Images

    15 из 45

    В 1970-е годы также стали популярны роллер-дискотеки, на которых посетители клуба могли танцевать способами, которые иначе были бы невозможны.

    1978

    Х. Армстронг Робертс / ClassicStock / Getty Images

    16 из 45

    Германия была очарована дискотекой на протяжении 1970-х годов. На фото журналист Майкл Гретер танцует всю ночь напролет.

    Мюнхен, Германия. 1978.

    Руфольф Дитрих / Ullstein Bild / Getty Images

    17 из 45

    Завсегдатаи клубов исполняют танец "YMCA" вместе с деревенскими жителями.Песня и танец стали огромным хитом.

    "Диско-шар ABC" в Shrine Auditorium. Лос-Анджелес, Калифорния. 2 октября 1970 г.

    Amanda Edwards / Redferns / Getty Images

    18 из 45

    Танцовщицы в золотой краске кружат друг друга на танцполе в клубе Xenon.

    Нью-Йорк. 1979.

    PL Gould / Images Press / Getty Images

    19 из 45

    Люди выходят в Studio 54.

    Нью-Йорк. 1978.

    Соня Московиц / Getty Images

    20 из 45

    Продюсер Франко Россилини и соучредитель Studio 54 Стив Рубелл накрывают друг друга праздничным тортом в Studio 54.

    16 ноября 1979 г.

    Ричард Коркери / New York Daily News Archive / Getty Images

    21 из 45

    Дайана Росс и Ричард Гир прибывают в Студию 54 и выходят на танцпол.

    Нью-Йорк. 17 августа 1979 г.

    Bettmann / Getty Images

    22 из 45

    Жаклин Онассис и Стерлинг Сен-Жак в Студии 54. Шестнадцать лет спустя после убийства президента Джона Ф. Кеннеди мир полностью изменился.

    Нью-Йорк. 1979.

    Images Press / Getty Images

    23 из 45

    Робин Уильямс танцует со своей женой Валери Веларди в Studio 54.

    Нью-Йорк. 1979.

    Робин Платцер / Images Press / Getty Images

    24 из 45

    Главный танцпол в Studio 54.

    Нью-Йорк. 1979.

    Робин Платцер / Изображения / Getty Images

    25 из 45

    Соучредитель Studio 54 Стив Рубелл на своей дискотеке.

    Нью-Йорк. 1979.

    Робин Платцер / Images Press / Getty Images

    26 из 45

    Сидни Пуатье и его жена Джоанна Шимкус наслаждаются вечеринкой в ​​Studio 54.

    Нью-Йорк. 1979.

    Робин Платцер / Коллекция изображений LIFE Images / Getty Images

    27 из 45

    Бывшая первая леди Бетти Форд (справа) отдыхает в Studio 54 с певицей и актрисой Лайзой Миннелли (слева) и актрисой Элизабет Тейлор (в центре).

    Нью-Йорк. 1979.

    Робин Платцер / Twin Images / Коллекция изображений LIFE / Getty Images

    28 из 45

    Напитки лились в Studio 54 без конца.

    Нью-Йорк. 1978.

    Соня Московиц / Getty Images

    29 из 45

    Сам Зигги Стардаст, Дэвид Боуи, наслаждается временем в клубе L'Alcazar с голландской актрисой Роми Хааг после своего концерта в Павильоне.

    Париж, Франция. 18 мая 1976 года.

    Pictorial Parade / Getty Images

    30 из 45

    Дивайн, Грейс Джонс и друзья празднуют 30-летие Джонса на Xenon Disco.

    Нью-Йорк. 12 июня 1978 г.

    Рон Галелла / Ron Galella Collection / Getty Images

    31 из 45

    "Disco Granny" постоянно присутствовала в Studio 54.

    Нью-Йорк. 1978.

    Images Press / Getty Images

    32 из 45

    Мод танцует позади посетителя клуба в бюстье на вечеринке Studio 54 в честь Хэллоуина 1977 года.

    Нью-Йорк. 31 октября 1977 г.

    Аллан Танненбаум / Getty Images

    33 из 45

    Полуобнаженная пара танцует поверх динамиков на первой вечеринке Studio 54 в честь Хэллоуина.

    Нью-Йорк. 31 октября 1977 г.

    Аллан Танненбаум / Getty Images

    34 из 45

    Покрытый конфетти мужчина в купальнике корчится от удовольствия в Le Clique.

    Нью-Йорк

    Билл Бернштейн / Музей секса

    35 из 45

    Танцовщица в Le Clique в саше с леопардовым принтом и нижнем белье.

    Нью-Йорк

    Билл Бернштейн / Музей секса

    36 из 45

    Пара в галстуках-бабочках и смокингах. Гендерная гибкость и самовыражение были полностью приняты и поддержаны на дискотеке 1970-х годов.

    Нью-Йорк

    Билл Бернштейн / Музей секса

    37 из 45

    Го-гоу танцоров в зале Барнума G.G. устроили настоящее шоу.

    Нью-Йорк

    Билл Бернштейн / Музей секса

    38 из 45

    Трое посетителей клуба изображают картину позади них в здании G.Комната Барнума Г.

    Нью-Йорк

    Билл Бернштейн / Музей секса

    39 из 45

    Танцы всю ночь отнимают много энергии, поэтому такие кушетки, как эта, являются необходимым элементом таких дискотек, как Studio 54.

    Нью-Йорк

    Билл Бернштейн / Музей секса

    40 из 45

    Трумэн Капоте и его друзья-редакторы из Harper's Bazaar и Interview тусуются в Studio 54.

    Нью-Йорк

    Bokförlaget Max Ström / Hasse Persson Studio 54

    41 из 45

    Нагота не осуждалась, особенно когда она сделана в гламурной эстетике.Этот завсегдатай клубов был покрыт золотой краской с головы до пят. Bokförlaget Max Ström / Hasse Persson Studio 54

    42 из 45

    Зритель в костюме стоит в очереди у входа на дискотеку Studio 54, где у более креативно одетых людей больше шансов попасть.

    Нью-Йорк. 1979.

    Коллекция Hulton-Deutsch / Corbis / Getty Images

    43 из 45

    Завсегдатаи клуба расслабляются на танцполе, позволяя остальным стать невидимыми, поскольку они теряются в трансе.

    Нью-Йорк.

    Уоринг Эбботт / Getty Images

    44 из 45

    Дух диско приветствовал людей всех слоев общества: от яппи и кроссдрессеров до молодых спортсменов и рабочих.

    Нью-Йорк.

    Соня Московиц / Getty Images

    45 из 45

    Нравится эта галерея?
    Поделиться:

    Декаданс, наркотики и танцы: 44 картины эпохи диско

    Дискотека началась как активный отход от политической фолк-музыки 1960-х годов.Люди стремились танцевать и находили сексуальное раскрепощение и признание в праздничной красочности дискотек.

    К 1979 году в стране было 15 000 дискотек, и каждый год дискотека приносила 4 миллиарда долларов. Но к началу 80-х это быстро растворилось в памяти.

    Эпидемия СПИДа начала опустошать американские города, неоплаченные счета вынудили закрыть Studio 54, и культура была просто готова к чему-то новому.

    Тем не менее, дискотека была гигантским движением, пока существовала.Артисты предыдущих поколений перезаписывали свои вчерашние хиты, чтобы придать им диско-чутье. Кардинально изменилась мода.

    Это была такая сила, что тысячи фанатов рока в знак протеста сожгли 10 000 дискотек в Comiskey Park в Чикаго. «Диско-отстой» был своего рода паникой со стороны белых гетеросексуалов, - сказала писательница Фрэн Лебовиц Vanity Fair . «Дискотека была в основном черной музыкой, рок-н-ролл был в основном белой: эти парни чувствовали себя вытесненными».

    Waring Abbott / Getty ImagesDisco не различает: если вы пошли на дискотеку, чтобы повеселиться и произвести хорошее первое впечатление - модой, танцами или личностью, - вас приветствовали с распростертыми объятиями.

    В то время как музыкальные тенденции приходят и уходят, дискотека оставила неизгладимый след и по сей день. Давайте вернемся в эпоху безудержной наготы, линейных танцев, кокаина и экстравагантных воротничков.

    Рождение дискотеки

    «Дискотека не получила должного признания», - сказал Роберт Сантелли, директор и исполнительный директор Experience Music Project и автор множества книг о роке и блюзе. «Понимание истории диско очень ценно, потому что оно показывает нам, чем была Америка в 70-е годы.«

    Кадры Studio 54 в период своего расцвета, любезно предоставлено Full Motion Pictures .

    Действительно, рождение - и смерть - дискотеки раскрывает целый ряд социальных и политических проблем того времени. И движения за права женщин, и движения за гражданские права были в самом разгаре в 1960–70-е годы. Все началось с подпольных гей-клубов Нью-Йорка и превратилось в массовое повальное увлечение.

    Дискотеки предлагали всем, кто хотел танцевать всю ночь напролет, шанс пообщаться с другими.Черные, белые, прямые, веселые - люди оставили эти различия на бархатных веревках. Дискотека была посвящена выражению своей истинной личности и отвлечению ее от внешнего мира.

    «Диско - это фанк с бабочкой». - Фред Уэсли, тромбонист Джеймса Брауна.

    Наркотики, напитки и дискотека

    Disco приобрела популярность сразу после того, как человечество совершило восхождение на Луну, и стали широко доступны противозачаточные средства, и часть привлекательности музыки заключалась в кажущемся намёке на современность и футуризм - от дизайна диско-клубов до сложных оркестровых вливаний в музыке и металла. мода, пришедшая с жанром.

    Сегмент ABC News о глобальном успехе дискотек и связанных с ними сдвигах в культуре.

    Большинство любителей диско принадлежали к одной из двух групп. Первыми были молодые бэби-бумеры, которые стояли в стороне от контркультуры 1960-х годов. Как объяснил Брюс Поллак, автор книги The Disco Handbook :

    «Однажды нам слишком часто напоминали, что мы просто не с этим. Там, где у них были длинные волосы и Вудсток, нам нечего было явно назвать своими.Нам нужна была совместная деятельность, презираемая нашими старейшинами, которая объединила бы нас как группу ».

    Другая группа состояла из рабочих, синих воротничков, жаждущих принарядиться и повеселиться.

    Но независимо от того, к какой группе вы принадлежите, у всех была общая близость: секс, наркотики и танцы.

    «Люди хотят танцевать, потому что люди хотят секса. Танцы - это секс. Вот почему, когда люди говорят:« Я великий танцор », они имеют в виду не это."- Фрэн Лебовиц, автор и поклонник эпохи диско

    Часто встречающиеся знаменитости - от Энди Уорхола и Мика Джаггера до Грейс Джонс и Ричарда Гира - Studio 54 была, пожалуй, самой захватывающей дискотекой из всех. Модель и светская львица Барбара Аллен де Квятковски позже вспоминала, как они общались с богатыми и знаменитыми лицами в этих стенах.

    «О. Джей Симпсон устроил мне пас в Студии 54. Действительно грандиозный спектакль. Раньше я ходил танцевать, но потом все эти люди преследовали тебя, потому что ты танцевала.Так что я поехал домой на лимузине Холстона. Я бы пригнулся, чтобы они меня не увидели, но они все равно побежали за машиной! О, Боже, у нас были такие хорошие времена. Помните фонтан, который находился в квартале от одного из тех больших новых офисных зданий на Седьмой авеню? Мы купались там после 54 - просто снимали обувь и ныряли ».

    Но веселье клуба закончилось рейдом IRS 14 декабря 1978 года. Федеральные органы изъяли мешки с наличными и пять унций кокаина. Владельцы Стив Рубелл и Ян Шрагер были арестованы за снятие денег с вершины и приговорены к трем с половиной годам тюремного заключения и штрафу в размере 20 000 долларов.

    Однако в период своего расцвета Studio 54 была оазисом танцев, сексуальной распущенности и либерального употребления наркотиков. Грейс Джонс вспоминала в своих мемуарах:

    "Наверху над балконом находилась резиновая комната с толстыми резиновыми стенами, которые можно было легко стереть после всей продолжавшейся пыльной деятельности. Над резиновой комнатой было даже что-то, помимо секретности, там, где боги клуб мог заниматься избранными ими пороками высоко над безжалостными танцорами.Это было место секретов и секретов, толпы и вдохов, сосания и фырканья."

    Я выживу: дискотека в современную эпоху

    Самыми успешными исполнителями дискотек были женщины, афроамериканцы и геи, поскольку их социальный статус придавал музыке основу устойчивости и преодоления трудностей. От Глории Гейнор и Донны Саммер до Грейс Джонс толпа тяготела к социальным корням своего искусства.

    Getty Images / Images Press Сильвестр Сталлоне и Шерил Слокум в Studio 54. 1977 г.

    В конце концов, диско никуда не делось, оно просто проникло в бесчисленное множество других жанров.От танцевальных вечеринок на открытом воздухе в Нью-Йорке до бесчисленных музыкальных фестивалей по всей стране - дискотека все еще присутствует в современной хаус- и танцевальной музыке.

    «Диско-музыка жива и здорова и живет в сердцах меломанов по всему миру. Она просто изменила свое название, чтобы защитить невинных: танцевальная музыка. Лучшей музыки для вечеринки нет - она ​​помогает избавиться от стрессы дня ". - Глория Гейнор.

    Таким образом, наркотики могли измениться, и мода определенно изменилась, но дух эпохи диско 1970-х еще далек от мертвых.Вы просто должны знать, где искать.


    Узнав о туманных днях дискотек на 33 ностальгических фотографиях, взгляните на 31 потрясающую фотографию коммуны хиппи в Америке 1970-х годов. Затем узнайте, когда крэк был королем и Нью-Йорк 1980-х годов на фотографиях.

    Фото-путешествие по заброшенным ночным клубам Италии

    Изначально эта статья была опубликована на сайте Noisey Italy.

    Сегодня все, что осталось от дискомании, которая характеризовала Италию 80-х и 90-х годов, - это смутное чувство ностальгии; Гиперпространство социальных сетей делает каждое пространство практически одним и тем же макропространством (т.е., интернет). Но тогда посещение итальянского ночного клуба было похоже на вход в храм музыкального эскапизма - черную дыру, в которой исчезло общество, каким вы его знали, и вы могли потеряться на ночь или даже на целые выходные, полностью оторвавшись от "реальный мир."

    Музыка Майами Маис

    Discotex - комбинация слова « дискотека » и неологизма «urbex», , который относится к исследованию заброшенных и / или разрушенных городских построек - проект Доменики Мелилло, недавний выпускник Академии изящных искусств в Неаполе.

    То, что началось как диссертация Мелилло, превратилось в документальное путешествие, которое длилось девять месяцев, путешествуя по всей Италии в поисках заброшенных ночных клубов, которые были популярны в годы винила. От северных городов, таких как Турин, Милан и Реджо-Эмилия, до Формии на побережье Средиземного моря и Авеллино на юге, Мелилло и ее команда открыли для себя одни из самых любимых мест в стране старой школы: Ultimo Impero, CafèSolaire, Marab , 7Up и Ист-Сайд.Они обнаружили, что социальная эволюция развлечений превратила эти огромные здания из цемента в заброшенные экомонстры. Эти гигантские музыкальные парки развлечений закрылись по ряду причин: некоторые здания были построены несанкционированным образом, другие нарушали налоговый кодекс, стандарты безопасности, незаконное употребление наркотиков или просто не могли угнаться за меняющимся менталитетом населения.

    Но если вы достаточно внимательно прислушаетесь, когда находитесь рядом, вы почти все еще можете почувствовать грохот басов, который когда-то резонировал в каждом здании.Мелилло сделал фотографии каждого клуба и прогнал изображения через Audiopaint, программу, которая преобразует метаданные в аудио. Он использует визуальную информацию для генерации частоты сонара путем настройки различных переменных - цвета и пикселей; темп и предельная частота, например. Чтобы воспроизвести точную реверберацию и качество звука для каждого отдельного помещения, Мелилло установил минимальную частоту 20 герц, самую низкую для слышимости; максимум соответствует дате закрытия каждого клуба. Конечным результатом была серия разнообразных взрывов звука - шумов, которые, по признанию Мелилло, «были на удивление очень близки к шумам, которые я слышал внутри каждой заброшенной дискотеки.Все стонало ».

    Когда я спросил, где она впервые взяла идею проекта, она ответила:« Я много лет хотела создать выставку для слепых. Из-за уродливого детства я всегда чувствовал себя очень близким к слабовидящим. Я страстно увлекался фотографией и изобразительным искусством с тех пор, как [я был подростком], и я понял, насколько важны для меня мои глаза. Поэтому я всегда спрашивал себя, как мне удастся показать свои фотографии тем, кто не умеет пользоваться глазами - единственный способ - заставить мои фотографии говорить.Мне так и не удалось реализовать выставку [искусства] для слепых, но как только проблема [стала очевидной] для меня, я [начал думать] об альтернативных перспективах ».

    В некотором смысле Discotex занимается прославлением декаданса , вещь, которая, по ее словам, является «одной из вещей, которые искусство должно делать: [оно должно] переоценивать место, объект и чувства, связанные с ним».

    «Я никогда [на самом деле] не был на дискотеку, - призналась она. - Для меня это были прежде всего непространства.Но через группу «Воспоминания на танцполе» в Facebook, которую я обновил, чтобы задокументировать свое путешествие, я понял, что [ассоциация] была только моей [и моей]. Это было полностью личным, потому что [помимо этого] есть сообщество людей, которые часто бывали в этих местах встреч, и [даже] прямо сейчас они оплакивают их как сумасшедшие ».

    Хотя другим это могло показаться высококлассным Поле, подпитываемое девичьим духом открытий, приключение Мелилло оказалось на самом деле гораздо более трудным, чем она ожидала.«Я был в заблуждении и полагал, что смогу сделать документальную работу сам, а видео были серьезной проблемой. Я не мог позволить себе команду, поэтому мне пришлось полагаться на непрофессионалов. По крайней мере, дубли были плохими. Мы часто бывали в полной темноте. У нас был с собой фонарик, но он был не очень полезен - луч не фокусировал [достаточно] темноты. Я признаю: [мы снимали] наугад большую часть Практически никогда не было возможности сделать художественное фото, потому что нельзя было увидеть ничего .По иронии судьбы, эти места потом были видны; только [на] фотографиях, но не тогда, когда я был физически [там]. Кроме того, добраться до руин всегда было дикой картой: адреса, которые я нашел в Интернете [вели куда-то еще]. Это была своего рода охота за сокровищами ».

    Милан: CafèSolaire

    По словам Мелилло, этот клуб в Милане было легче всего задокументировать. Это была открытая группа цемента.

    Структура выглядела как лишенный всего содержимого; единственными вещами, которые остались нетронутыми, были голые стены.CafèSolaire закрылось, потому что предполагалось, что оно связано с Cosa Nostra, сицилийской мафией, поэтому оно было арестовано и оцеплено полицией. Президент провинции Милан Гвидо Подеста заявил, что в помещении CafèSolaire больше не будет разрешено проводить какие-либо ночные развлечения.

    «Мы получили крупный штраф за нашу камеру Enjoy », - вспоминает Мелилло. " Чтобы добраться до ночного клуба Ultimo Impero, который на самом деле находился в Айраске, нам пришлось выйти за рамки закона.«Напряжение было высоким». Клуб был гигантским: четыре этажа в мусоре и ветхости, и вся земля была повсюду. Я действительно боялся, что там кто-то живет ».

    Ultimo Impero был одним из крупнейших ночных клубов в Европе, способным вместить более 8000 человек. Он менял названия несколько раз, пока не закрылся по юридическим причинам в 1998 году.« Я чувствовал себя как «Алиса в стране чудес», - сказал Мелилло. - Я видел зайцев, греческие статуи, сундуки, бутылки, разные холодильники и проволочные вешалки для одежды.Самыми впечатляющими вещами были все признаки роскоши интерьера: яркие цвета, имперские лестницы ».

    Дальше на юг Мелилло обнаружил еще один ночной клуб, который закрылся пятнадцатью годами ранее: Marab Its. Его история началась в золотой век дискотек. когда жанр, сочетающий фанк, соул и поп, распространялся по миру, и в ответ повсюду появлялись новые танцевальные залы. Здание занимало площадь более 4500 квадратных метров, а вход в него имел форму туннеля, который до сих пор остается виден сегодня.

    Внутри все еще было выкрашено в яркие яркие цвета, типичные для танцполов в разгар эпохи диско. Марабо - заброшенный гигант, который закрылся в 2007 году. «Было слишком холодно, и шум был отвратительным», - вспоминает Мелилло. «Рядом с выходом я нашел левую надпись на стене, которая гласила: « Героин - государственное оружие. »Может быть [это] последний политический урок из космоса, [который] оставили сам по себе».

    Когда она добралась до региона Лацио в поисках 7Up, Мелилло призналась мне: «Я была очень напугана, потому что этот клуб был задержан в 1985 году кланом Казалеси, и в течение многих лет им управляла мафия.Атмосфера была ужасной: повсюду были сигналы и камеры наблюдения, и бездомные собаки не очень успокаивали. У меня здесь мало что получилось. Я даже звонила в разные учреждения, чтобы узнать, как поступить, но мне никто не помог. Было много секретности. Сегодня 7Up - это, по сути, непроницаемое экологическое чудовище с теплицами, образующимися по обе стороны ». Мелилло удалось заглянуть через щели в заборе и увидеть, что природа поглотила каждый квадратный сантиметр интерьера клуба.Бессильные [экосистемы] возникли повсюду, и оглушительная тишина вселяла страх.

    Мелилло сделала последний шаг в своем документальном проекте в Авеллино, городе, где она родилась. Ист-Сайд был ночным клубом, срок пребывания в котором длился со второй половины 1990-х до первых лет нового тысячелетия, и вдохновлял большую часть центральной и южной Италии танцевать вне дома. Вдохновленный чувством принадлежности, Мелилло собрал рассказы из первых рук от местных жителей Авеллино, которые познали Ист-Сайд в его первоначальном великолепии, и общее чувство было одним из ностальгии и глубокой печали.Клуб фактически был источником туризма и значительного экономического дохода для города, и все оплакивали его отъезд.

    Ист-Сайд закрылся в 2007 году из-за многочисленных инцидентов с применением насилия и налетов на наркотики. Прямо напротив входа в клуб находилась бывшая гостиница, в которой жили дети из местного приюта для бездомных. Мелилло поговорил с несколькими детьми, которые сказали, что хотели пойти проверить это в то время, но не смогли получить разрешения.

    В наши дни дети играют в футбол.Импровизированное поле дало новую жизнь этому району и обратило внимание города на другую форму развлечений.

    В каком-то смысле эти «непространства» оставляют неизгладимый след в воспоминаниях тех, кто пережил их в период их первоначального расцвета. Как пишет антрополог Марк Оге в книге « Руины и обломки», «Созерцание руин побуждает нас испытать чистое время». Придать смысл и силу времени и признать его присутствие - это все, о чем вы действительно можете поразмыслить при виде этих заброшенных зданий.

    Магия таких мест, как заброшенные ночные клубы, полностью основана на тонкой грани между тем, что было первым, и тем, чем оно могло стать позже. Проект Мелилло предлагает твердое осуждение: эти цементные фантомы не превратились во что-то еще после своей кончины. Они превратились в экологическую проблему, с которой итальянское правительство отказывается противостоять или, в большинстве случаев, даже не видит. Мы являемся автоматическими свидетелями зрелища дикой природы, которая приходит и перераспределяет вещи по своему желанию.Или, по словам ландшафтного архитектора Жиля Клемана: «Это место, в котором человек больше не живет, а природа вновь овладевает вещами».

    Исследование Мелилло не основывалось исключительно на информации, найденной в Интернете. Она умела прислушиваться к словам людей, давших жизнь новым, современным музыкальным центрам. Перед посещением CafèSolaire в Милане Мелилло поговорил с Дино Лупелло, основателем Elita Milano, культурной ассоциации, посвященной развитию развлечений и искусства на местном и национальном уровне.Обсуждая факторы, повлиявшие на то, как люди воспринимают ночную жизнь, они определили две вещи: рейв-культуру, феномен, созданный поколением, создающим прецедент массового участия; и клубная жизнь, которая больше основана на идее, что музыкальное представление выходит за рамки определенного физического пространства. С этой целью дискотеки утратили свое символическое значение, но они по-прежнему связаны с эволюцией ночной жизни, поскольку сыграли важную роль в создании других форм музыкальных развлечений.Они были точкой опоры в создании различных социальных реалий.

    В Турине Мелилло встретился с Давиде Амичи, менеджером по связям с общественностью музыкальной консалтинговой фирмы Xplosiva. Его представление о современной клубной жизни? «Знание того, как правильно выбирать музыку в соответствии с атмосферой и текущими тенденциями».

    Но Даниэле Балделли, один из первых ди-джеев Италии и пионер дискотеки «афрокосмического» типа, утверждает, что главная причина упадка дискотеки была намного проще: «Современная экономика ночной жизни признает, что в настоящее время любое пространство может использоваться как развлекательный центр.«

    Путешествие Мелилло, вероятно, лучше всего можно описать как исследование понимания места как продолжения другого пространства. Она утверждает, что эти ночные клубы являются гетеротопиями, и перефразирует философа Мишеля Фуко:« Различные пространства - это […] альтернативные места, a своего рода вызов мифической и реальной одновременности пространств, в которых мы живем. "Вы все еще можете игнорировать реальность на дискотеке, даже если она заброшена. Дискурс иссякает; звучит только музыка. Эта музыка ушла, но Discotex предлагает шанс чтобы заново открыть для себя его звук, хотя бы на несколько секунд.

    Классические фотографии из Amadeus, Atomics, The Priz и др.

    Ночью в Кенте в 1990-х все было по-другому.

    Мобильных телефонов не было, поэтому, если вам нужен чей-то номер, вам придется записать его на руке или на циновке для пива. Тогда на следующий день вам придется набраться смелости, чтобы позвонить на стационарный телефон, надеясь, что их родители не ответят.

    Стремление приблизиться к Россу Кемпу, также известному как Грант Митчелл, на конкурсе The Priz в Фолкстоне в 1990-е годы.Картина: Кев Гудвин

    Вы также приходили домой воняющим дымом и с ожогами от сигарет в одежде. Освещение в пабах и клубах не было запрещено до 2007 года, и люди часто танцевали всю ночь напролет с пинтой в одной руке и сигаретой в другой.

    Тем не менее, это были дни славы клубной жизни в Кенте.

    Это было десятилетие, когда танцевальная музыка пришла в себя. Такие классические композиции, как Living Joy's Dreamer, Born Slippy от Underworld и Gala's Freed from Desire, родились и остаются наполнителями полов по сей день.

    От Amadeus до Atomics клубы по всему графству были забиты людьми, просто желающими хорошо провести время.

    Среди них был DJ Hayden Parker, у которого остались приятные воспоминания о том, как он был на деках в таких заведениях, как Liquid Lounge в Мейдстоне и Big Hand Mo's в Чатеме.

    Заполненный танцпол в Big Hand Mo's в Чатеме в 1997 году. Фотография: Хайден Паркер, DJ Hayden Parker, слева, в Liquid Lounge в Мейдстоне, 90-е. Фотография: Хайден Паркер

    Он сказал KentOnline, что музыкальная сцена девяностых с тех пор никогда не была на высоте.

    «1996 год был величайшим годом для музыки», - сказал он.

    «Это был год евро, Spice Girls - у вас были Blur и Oasis. Тогда мы были классными, и наша музыка была потрясающей.

    » Это было, когда у вас был Living Joy's Dreamer, который все еще может заполнить танец этаж сегодня, и «Высшее состояние сознания» Джоша Винка - это ужасная песня, но я помню, как люди стояли там и держали уши, это было так громко. Невероятные времена.

    «Музыка была событием.Песня Роберта Майлза Children or Born Slippy by Underworld. В самый первый раз, когда я сыграл эти песни ... это было очень похоже на сцены из клубов Ибицы в фильме Кевина и Перри.

    Сэм Джейкобс с друзьями в JJ's в Ситтингборне в 1997 году. в 1990-е. Фотография: Хелен Томлин. Преодолевает движение на оживленном танцполе Atomics в Мейдстоне в 1990-е. Фотография: Мик Кларк

    Действительно высокая похвала, но были ли ночи в Кенте в 1990-х годах действительно так хороши?

    Продолжайте прокручивать страницу эпические картинки ниже, и вы сами решаете...

    Atomics, Maidstone

    1990-е были эпохой суперклубов. В Манчестере была «Гасиенда». В Лондоне было Министерство звука.

    Тем временем в Кенте у нас была Atomics.

    Эл Бенсон, комик на сцене «Sunday Nuthouse», который проходил в Atomics в течение трех месяцев в 1990-х годах. Фотография: Mick ClarkAtomics, 1995 год. Фотография: Mick Clark. Стало очень жарко из-за большого количества танцев, поэтому не было никаких правил одежды. На фото: Мик Кларк на большом баре на главной арене.Картина: Мик КларкДикие времена в Atomics. На фото: Мик Кларк в очках и без рубашки, а группа позади курит сигареты. На фото: Мик Кларк Старый склад был преобразован в ночной клуб Atomics в 90-х. Фото: Мик Кларк

    В 1991 году известный ди-джей Мик Кларк превратил старый склад на Харт-стрит, Мейдстон, в ночной клуб, и так родилась одна из крупнейших танцевальных площадок в стране.

    Каждые выходные на палубах выступали лучшие ди-джеи, в том числе Бой Джордж, Карл Кокс, Пол Окенфолд и судья Жюль, а ныне знаменитый сын графства Ник Фанчулли порезался там.

    Клуб, где проходят печально известные вечера Club Class, каждую неделю выглядел по-разному: его украшали транспаранты, надувные лодки и лазеры.

    Клабберы из Франции и Германии, а также со всего юго-востока на протяжении многих лет танцевали под хардкор, хэппи-хаус, драм-н-бейс и хаус.

    Отличные танцевальные движения в Atomics. Картина: Мик Кларк Джинсы явно были в моде. На фото: Мик Кларк Клубберс на танцполе Atomics. Фото: Мик Кларк 90-е были явно счастливыми временами для клабберов.На фото: Мик Кларк Картина: Ночной клуб Mick ClarkAtomics в 1990-е годы. На фото: Мик Кларк В 90-х годах курение в клубах все еще разрешалось. Картина: Мик Кларк за барной стойкой в ​​Atomics. На фото: Мик Кларк на палубах в ночном клубе Atomics в 1990-е годы. На фото: Мик Кларк Большая очередь возле ночного клуба Atomics в 1990-е годы. Картина: Мик Кларк Бекс вернул бы вам только 2 фунта стерлингов, но бутылка воды стоила 2,50 фунта стерлингов. На фото: Мик Кларк, пропагандирующий открытие Atomics в 1991 году.Картина: Мик Кларк Главный бар на арене внизу. Картина: Мик Кларк, оригинальная команда двери Atomics. Картина: Мик Кларк Маленький бар на арене внизу. На фото: Мик Кларк. Старое здание Атомикса было превращено в квартиры. Изображение: Google Street View

    Г-н Кларк говорит, что он реализовал свою мечту, создав Atomics.

    Он сказал: «Это была мечта ди-джея, созданная и управляемая местным ди-джеем, чтобы облегчить и способствовать получению максимального удовольствия от растущего путешествия музыки техно / хаус, стремительно переходящего в 1990-е годы в тысячелетие.«

    Atomics закрылась через 11 лет, и здание в конечном итоге было преобразовано в апартаменты.

    Amadeus, Rochester

    Еще одним крупным заведением в Кенте, способным вместить тысячи клабберов, был Amadeus.

    Punters стояли в очереди у ночного клуба Amadeus в 1998 году в Amadeus в 1990-е. Фото: Хелен Томлин Охватывает хорошее настроение в Amadeus. Фото: Хелен ТомлинКуривает и выпивает в клубе. Фото: Хелен Томлин

    . Открылся клуб стоимостью 5 миллионов фунтов стерлингов в парке отдыха Medway Valley в Кукстоне. в огне славы в 1997 году.

    Он включал в себя новейшие световые и звуковые системы, пять баров и VIP-зал, а вокруг располагались рестораны, тренажерный зал и многозальный кинотеатр.

    Клуб был выставлен на продажу в 2003 году, но на протяжении всех нулевых годов он приветствовал членов клуба.

    Amadeus был очень популярен в 1990-х и нулевых. Картина: Хелен Томлин В баре Amadeus. Фотография: Хелен Томлин К 2011 году клуб был переименован в Passion

    , позже он был переименован в ночной клуб Passion и, к сожалению, навсегда закрыт летом 2011 года.Теперь это Голливудская чаша.

    Images, Dover

    Бывший кинотеатр Granada в центре Дувра был преобразован в ночной клуб, который открылся под названием Images в 1984 году и продолжал приветствовать гуляк в новом тысячелетии.

    Резидент-диджей Джастин Престон вспоминает, как боксеры Найджел Бенн и Фрэнк Бруно приходили в клуб для гостевых сессий на деках - хотя последний просто «не мог диджеить».

    Танцевальная площадка внизу была известна как Fraggle Rock, и финальным треком каждую ночь была, как ни странно, реклама Ovaltineys.

    Ночь упакована в изображениях. Картина: Джастин Престон Еще одна напряженная ночь в Images in Dover. Картина: Джастин ПрестонФрэнк Бруно на деках в Images. К сожалению, боксер просто не мог диджеить. Картина: Джастин Престон Интересное выступление на сцене в Images in Dover. Фото: Джастин ПрестонInvicta FM DJ Крис Роджерс, также известный как Цезарь Чудак и Цезарь Бугимэн, в Images в Дувре. Картина: Джастин ПрестонЖивая ночь в изображениях. На фото: Джастин Престон Нене Черри, мама певицы Мэйбл, выступает на Images.Картина: Джастин ПрестонНа сцене в Images. Картина: Джастин ПрестонНа танцполе в Images. Картина: Джастин Престон Участок земли на Касл-стрит в Дувре, где когда-то стоял ночной клуб Images. Изображение: Google Street View

    Г-н Престон говорит, что клуб был известен (как и многие другие) своим «липким ковром».

    Название заведения было изменено в 2001 году на Snoops, хотя оно всегда было известно постоянным посетителям как Images (или даже как «Damages» для некоторых).

    Клуб был куплен JD Wetherspoon в 2003 году, но сети пабов так и не удалось открыть свои двери.

    Позже оно было продано еще раз, а здание на Касл-стрит было полностью снесено.

    Для участка представлены планы смешанной коммерческой и жилой схемы.

    The Priz / Bonkers, Folkestone

    Ночной клуб La Parisienne открыл свои двери на набережной Фолкстона в 1988 году.

    Отличный вечер в отеле Priz. На фото: Кев Гудвин, Энджи Браун, озвучивавший клубную классику I'm Gonna Get You Baby, и певицу 90-х Сибил вместе с диджеем Кевом Гудвином.Картина: Кев ГудвинБольшая очередь в бар. Картина: Кев ГудвинТанцы на перекладине. На фото: Кев Гудвин, DJ Кев Гудвин с актерами «Истендерс» Марком Баннерманом и Майклом Греко, сыгравшими Джанни и Беппе Ди Марко. Картина: Кев ГудвинХорошие времена на Премии 90-х. Картина: Кев ГудвинХорошие времена за стойкой в ​​90-х. Фото: Кев Гудвин

    Место было первоначально построено за 15 000 фунтов стерлингов в 1926 году как павильон «Морские сады», где проходили концерты, вечеринки, развлекательные шоу и каток, а также работал как бар и кафе.

    Когда он открылся как ночной клуб в конце 80-х, к нему также была пристроена секция под названием «Bonkers».

    Несмотря на то, что за прошедшие годы он много раз менял названия, в том числе Club Indigo и Club Onyx, его всегда ласково называли The Priz.

    Место встречи приветствовало ряд знаменитостей, в том числе звезды Востока Росс Кемп, более известный в те дни как Грант Митчелл, а также Марк Баннерман и Майкл Греко, сыгравшие Джанни и Беппе Ди Марко.

    Прежде чем стать голливудской актрисой (и выйти замуж за Сашу Барона Коэна), Айла Фишер также была в гостях у The Priz.

    В девяностые годы она была звездой мыльного шоу в Австралии, а в 1997 году выступала в панто в Танбридж-Уэллс. Но постоянный ди-джей The Priz Кев Гудвин считает, что ее появление в клубе Folkestone могло быть раньше.

    «У нас было много соседей и гостей дома и в гостях, которые приезжали и совершали экскурсии по клубам», - сказал г-н Гудвин.

    Хэллоуин на премии. Картина: Кев Гудвин Счастливые дни на Премии. Картина: Кев Гудвин, получивший приз в 1990-х годах. Картина: Кев ГудвинИсла Фишер на премии.Сейчас она суперзвезда Голливуда, в 1997 году она появилась в панто в Танбридж-Уэллс. Но диджей Кев Гудвин считает, что это было раньше. Картина: Кев Гудвин «Парижанка» на набережной Фолкстона всегда была известна как «Приз». Картина: Кев ГудвинБольше танцев на стойке в 90-х. Картина: Кев ГудвинБоксер Найджел Бенн с ди-джеем Кевом Гудвином. Картина: Кев Гудвин Ночь на Премии 90-х. Картина: Кев Гудвин Поп-дуэт Hot 'n; Juicy, у которого был хит с Horny '98. Фото: Кев Гудвин Росс Кемп подписывает свои фотографии на Премии 90-х.Фото: Кев ГудвинПриз сотрудников 1993/94. Картина: Даррен Милнер в позе на Премии 90-х. Картина: Кев Гудвин "Spice Girls" на сцене. Картина: Кев Гудвин, танцпол Priz в 1990-е годы. Картина: Кев Гудвин Был даже вздрагивающий бронко. На фото: Кев Гудвин, Трейси Шоу, сыгравшая парикмахера Максин Пикок на улице Коронации, с ди-джеем Кевом Гудвином. На фото: Kev GoodwinVK был популярным напитком в ночных клубах даже в 90-е годы. Картина: Кев ГудвинМолодая любовь на танцполе.Фото: Кев Гудвин

    Страница La Parisienne Reunion в Facebook описывает, на что был похож ночной клуб.

    «Любите вы или ненавидите, La Priz был большой частью ночной истории Фолкстона на протяжении последних трех десятилетий и раньше был коронован« главным ночным клубом Кента », - говорится в нем.

    «Это было катализатором многих построений отношений. Это было последнее место встречи, куда нужно было отчаянно попасть, когда тебя били и клялись вслепую перед всеми, с кем ты не пойдёшь».

    Клуб был снесен в 2016 году после предполагаемого поджога.

    В настоящее время здесь ведется реконструкция набережной Роджера Де Хаана.

    JJ's, Sittingbourne

    Этот ночной клуб находился на углу Хай-стрит и Белл-стрит в Ситтингборне.

    Подводя итог тому, на что был похож клуб, один читатель в Facebook сказал: «Помните, как смотрел там шоу в стиле Full Monty… но с гномами… Но это был Джей-Джей».

    Много напитков за полцены? JJ's отлично звучит! На фото: Лаура Буллард Вышибалы в объятиях Джей-Джея День Красного Носа 1997.На фото: Тони Смит в ночном клубе Ситтингборн. Картина: Адель Стернс, дым и пинта в баре JJ's. На фото: Адель Стернс, Джей Джей в 1990-х. На фото: Адель Стернс (Adele Stearns), пробуждающая фруктовый вкус в клубе Sittingbourne. На фото: Адель Стернс Дикие времена у Джей-Джея в 1990-е годы. На фото: Адель Стернс Эффектная мода у JJ's в 90-х. Картина: Джордж Бересфорд За стойкой JJ's. На фото: Джордж Бересфорд, всегда стильный в JJ's в 1990-х. Картина: Джордж Бересфорд Счастливые дни в JJ's в 1990-е годы.Картина: Джордж Бересфорд JJ's в 1990-е годы. Фото: Джордж Бересфорд

    Другой бывший гуляка сказал: «В ту ночь, когда он закрылся, у Тима Вествуда отключился двигатель, и я помню, как разговаривал с ним на автостоянке, когда его свита ворвалась в грузовик, чтобы все могли поехать домой».

    Big Hand Mo's, Chatham

    Ночной клуб на Рэйнхэм-роуд был «похож на веселый паб», - говорит ди-джей Хайден Паркер.

    «В первый вечер у нас был Фил Митчелл [Стив Макфадден], который пил пинты», - добавил он.

    Попробовать несколько бутылок Bud в магазине Big Hand Mo's в 90-е годы. Картина: Хайден Паркер за стойкой бара в Big Hand Mo's. Картина: Хайден Паркер Дым и танец в ночном клубе Чатем. На фото: Хайден Паркер, поднимающий бокал в ресторане Big Hand Mo's. Картина: Хайден Паркер на алкогольном напитке в Big Hand Mo's. На фото: Хайден Паркер в надежде выиграть джекпот в Top Tenner в Big Hand Mo's. Фото: Хайден Паркер

    В этом месте теперь находится паб Old Ash Tree.

    Liquid Lounge, Maidstone

    Это еще один клуб, который с годами трансформировался из одной формы в другую.

    Место проведения Bank Street начиналось как Davinchis в конце 80-х. Тогда в клубе царило андерграундное звучание, но в нем играли, помимо прочих жанров, «сумочка хаус», известная своим запоминающимся женским вокалом и доступностью.

    С приближением конца 90-х открылся Liquid Lounge, где внизу была комната в стиле r‘n’b, а в главной комнате - коммерческая музыка.

    В баре Liquid Lounge в Мейдстоне в 1990-е годы. Картина: Хайден Паркер На фото: Хайден Паркер-Будвайзер и сигарета в клубе Maidstone в 1990-е годы.На фото: Хайден Паркер, держащий пинту пива на танцполе в Liquid Lounge. На фото: Хайден Паркер, Liquid Lounge в Мейдстоне, 1990-е годы. На фото: Хайден Паркер, он двойник припаркован! На фото: Хайден Паркер, DJ Хайден Паркер с клабберами в Liquid Lounge, 1990-е. На фото: Хайден Паркер сжимается на фото в Liquid Lounge. На фото: Хайден Паркер Крутые парни в Liquid Lounge в 1990-е годы. Фото: Хайден ПаркерБольшая улыбка в Liquid Lounge. На фото: Хайден Паркер, винтажная фотобомба в Liquid Lounge в 1990-е годы.На фото: Хайден Паркер обнимает всех в Liquid Lounge. На фото: Хайден Паркер, Liquid Lounge в Мейдстоне, 1990-е годы. На фото: Хайден Паркер на танцполе в Liquid Lounge в 1990-е годы. На фото: Хайден Паркер, переживающий хорошие времена в Liquid Lounge. Изображение: Hayden Parker

    DJ Хайден Паркер два года жил над Liquid Lounge и говорит, что это, вероятно, его любимое место, чтобы сидеть за палубой.

    «Это были слюна и опилки, но это было весело», - сказал он.

    В этом здании сейчас находится бар Bierkeller.

    Легендарные ночные клубы Джиллингема - Авеню, Ритзи и Экскалибур

    «Мне нравится двигать это, перемещать - вам нравится ... перемещать!»

    Этот классический трек Reel 2 Real звучал на The Avenue , когда "Безумный каскадер" пришел в клуб Gillingham в 1990-х.

    Reel 2 Real хотел переместить, переместить на Авеню в 1990-е годы. Картина: Карл Эрнандес «Безумный каскадер» на Авеню. Фото: Карл Эрнандес. Взять. Это первое выступление в Кенте было на авеню в 1991 году, Энджи Браун на авеню в Гиллингеме в девяностые.Фото: Карл Эрнандес Менеджер Авеню Энди Маунт с персоналом на листовке с 1997 года

    Расположенный на углу Фезерби Роуд на А2, клуб в девяностые годы был также известен как Бар Рио.

    Take That первое выступление в Кенте было на The Avenue в 1991 году - и посмотреть группу стоило всего 3 фунта стерлингов!

    Ночной клуб снесли в начале нулевых и заменили жилым домом.

    Еще одним популярным клубом Джиллингема был клуб The Zone на Кентербери-стрит, ранее известный как The Ritzy and Catch 22.

    Джеки Фостер в The Ritzy в Джиллингеме, 90-е. На фото: Джеки Фостер. Джеки Фостер с лучшей подругой Эммой Кингтс и менеджером Ритзи. Картина: Джеки Фостер Клубники в Зоне. Картина: Саймон Брэмблби (Simon Brambleby), вспоминая старые добрые времена в The Zone. Фото: Саймон Брамблби

    В 2016 году он был преобразован в MooMoo, но в прошлом году клуб провел свою последнюю вечеринку.

    Excalibur в отеле King Charles был еще одним легендарным ночным клубом Gillingham.

    На протяжении многих лет в нем принимали участие некоторые из самых громких имен того времени, от первопроходца джунглей генерала Леви до восторженных героев The Prodigy.

    Рэп-дуэт Salt-N-Pepa, культовый кумир Рик Эстли и Heart Bros Bros также выступили, когда в 80-х и 90-х годах концертный зал приветствовал гуляк со всех концов света.

    Запущенный как клуб NAAFI, он стал The Regency в 1982 году до своего последнего воплощения как Excalibur - который пользовался огромным успехом с 1989 года до его закрытия в 1998 году.

    Внутри ночного клуба Excalibur в Гиллингеме На танцполе владельца ExcaliburHotel и бывшего диджея клуба Стивен Деджоржио во время расцвета Экскалибура Любители вечеринок в ЭкскалибурХорошие времена в Экскалибуре в 1990-е годы

    С аудиосистемой мощностью 7000 Вт, тремя техническими поворотными столами, 2000 лампами и 50 телевизорами он был центром вечеринок.

    Там даже была движущаяся танцплощадка, за которой виднелся бассейн.

    Участок Brompton Road в настоящее время уступает место потенциальной застройке, в рамках которой будет построено 57 квартир в четырех- и пятиэтажном блоке.

    Polo Bar в Bexleyheath и ночной клуб T's, Erith

    Polo Bar был самым оживленным местом на Бродвее в Bexleyheath, по словам менеджера Томаса Фицджеральда, с очередями даже в воскресенье вечером.

    «В нем было три бара на двух этажах, и он всегда был переполнен», - сказал он.«Отличная атмосфера, приветливый персонал, отличный выбор напитков по разумным ценам и музыка на любой вкус».

    Пенная вечеринка в баре Polo Bar в Бекслихите в 90-е годы. Фотография: Томас Фицджеральд Менеджер Томас Фицджеральд за стойкой бара. Картина: Томас ФицджеральдНа танцполе в Polo Bar. Картина: Томас Фицджеральд За пределами бара Polo в Бекслихите. Изображение: Томас Фицджеральд

    Мистер Фицджеральд также руководил ночным клубом T's в Эрите.

    Клуб располагался на первом этаже кооператива на Пирс-роуд.

    Снова тот человек, Росс Кемп, в ночном клубе T's в Эрите в 90-е. Картина: Томас Фицджеральд, танцующий в ночном клубе T's в 90-х. Картина: Томас Фицджеральд Чувство праздника в ночном клубе T's в Эрите. Picture: Thomas Fitzgerald

    В нем было два бара и большой танцпол, а также балкон с рестораном.

    Классических клубов давно нет - так что же дальше с ночными развлечениями в Кенте?

    После того, как мы увидели радость на лицах всех на этих фотографиях, стало грустным фактом, что ни один из этих ночных клубов до сих пор не работает.

    Несколько других легендарных ночных заведений 90-х, таких как Cales, Flatfoot Sam’s, Vienna’s, Zens, Studio 3, Bridge Country Club, 5th Avenue, Trader Jacks, Ferrymans, постигла та же участь.

    DJ Хайден Паркер говорит, что раньше выходить на улицу было «событием».

    «Все было намного проще», - сказал он.

    "Клубы открывались в 21:00. Все пабы закрывались в 23:00. Все отведали вишни.

    " Теперь, когда у вас много баров, открытых до 12:00, кто будет беспокоиться о том, чтобы пойти в клуб?

    «Перед выпивкой у нас тоже не было.Люди ходили в паб. Но смехотворные цены остановили это ».

    На The Priz в 90-е не было видно ни одного смартфона ... Фотография: Кев Гудвин

    Он прослеживает изменения в поведении до запуска Big Brother в 2000 году и таких технологий, как Nintendo Wii в 2006 году - когда все больше и больше людей решают остаться выпить с друзьями, а не выходить на улицу.

    Но самым большим фактором, по его словам, стал рост смартфонов.

    «Мобильные телефоны убили ночи напролет» - сказал мистер Паркер.

    «Они отвлекают. Все прикованы к своим телефонам, больше беспокоятся о том, что происходит в социальных сетях, а не проводят время в компании друг друга.

    » Теперь вы можете просто создать потрясающий микс, и люди будут находятся на танцполе, но смотрят в свои телефоны ».

    Будет ли все так же, когда клубы Кента, наконец, снова откроются?

    Возможно, после нескольких месяцев жизни в изоляции люди будут отчаянно хотеть снова устроить настоящую вечеринку.

    Вам нравятся эти фотографии? Нажмите здесь, чтобы увидеть больше классических фотографий из ночных клубов Кента в нулевые.

    (Если ваш любимый ночной клуб Kent из 90-х не представлен выше, и у вас есть фотографии, которыми вы хотели бы поделиться, напишите на адрес [email protected], и я добавлю их)

    Подробнее : Все последние новости из Кента

    50 случайных фотографий людей, танцующих в 1960-1970-е годы

    Наслаждайтесь мешаниной из 50 найденных фотографий и других эфемерных снимков, на которых женщины и мужчины режут ковер в конце 1960-х - 1970-х годах.Некоторые из них немного странные, некоторые требуют объяснений, но все они представляют собой интересный взгляд на людей, хорошо проводящих время в прошлые десятилетия.

    (1) Похоже, каждый танцует под свою песню.

    (2) В этом танце есть что-то не так. Думаю, мне придется отсидеться от этого.

    (3) В тот момент, когда вам назначают партнера по танцам, а он самый мерзкий парень в комнате.

    (4) Club Paradiso в Амстердаме, 1969

    (5) Танцевальная вечеринка 1978 года с участием сексуальных кукол для дискотек, заклепок в белых рубашках… и одинокого потного парня, которому не место.

    (6) Пара подростков неловко режет коврик, а (7) наша дама в красном спандексе собирается показать этой дискотеке, как это делается.

    (8) В клубе

    Немного танцевального юмора любезно предоставлено MAD Magazine

    (9) Порванная (но исправленная) старая фотография школьного танца. Подробнее см .: Подростки, ведущие неловкое поведение: взгляд на танцы в средней школе 1970-х

    .

    (10) Не кажется ли иногда, что семидесятые были одним большим праздником для взрослых? Я знаю, что это неправда, но, черт возьми, они выглядели так, будто тогда хорошо проводили время.

    (11) Похоже на танцевальный конкурс в спортзале школы; Обратите внимание на размер воротника рубашки этого парня. Если он подпрыгнет, он может остаться в воздухе.

    (12) В то время они любили снимать с мультиэкспозицией. Для получения дополнительной информации см .: Переэкспонирование винила: Ужасная тенденция обложки альбома с мультиэкспозицией 1960-70-х годов

    (13) Танцы белых - не всегда красивое зрелище.

    (14) Одна нация под канавкой.

    (15) Черт, да. Может быть, моя самая любимая фотография из всех. Просто начни, дальтоник и в данный момент.

    (16) Ой, чувак. Я мог смотреть на эту фотографию весь день. Замечательный снимок беззаботного момента конца шестидесятых.

    (17) Это из старого ежегодника колледжа

    (18) Из газеты - просто старая и достаточно зернистая, чтобы показаться немного жуткой

    (19) Спускаемся на паркет

    (20) Уроки танцев в конце семидесятых.

    (21) 1972, стадион Уэмбли

    (22) Я копаю это платье с узором пейсли; отличная площадка для танцев и вечеринок, я уверен. Я также почти уверен, к чему все это приведет.

    (23) Найденные фотографии танца Сэди Хокинс 1960 года

    (24) Найденная фотография, которая окончательно доказывает, что горчично-желтый был самым популярным цветом 1969 года.

    (25) Из журнала Topper от января 1963 г.

    (26) Танцевальная вечеринка пещерного человека 1970-х

    (27) У меня нет предыстории для этой найденной фотографии; ничто не может объяснить гигантские пушистые рукава и эту жуткую старуху на заднем плане.

    (28) «Обожаю ночную жизнь, мне нравится буги-вуги, На дискотеке, о да».

    (29) Мода на диско была безвкусной; но я бы не стал жаловаться, если он вернется.

    (30) Если бы только он мог видеть лица позади себя, он бы сделал это на ступень ниже.

    (31) Иногда не хочется танцевать. Вы просто хотите посмотреть.

    (32) Из статьи 1979 года в журнале Playboy под названием «Руководство Дэвида Стейнберга по этикету дискотеки».

    (33) Пара нашла фотографии одного и того же танца, год неизвестен (похоже, очень начало семидесятых).

    (34) Битник-кофейня в 1960 году

    (35) Еще один пример той фотографии с мультиэкспозицией, которую они так любили.

    (36) Подробнее паркетные танцы

    (37) Не знаю, что это за спектакль, но уверен, что оно того стоило.

    (38) Танцоры в 1967 году

    (39) Качать под музыку Стоунхенджа? Полагаю, это местная группа, играющая на школьных танцах.

    (40) 1970-е гг. Классное время.

    (41) Фрагмент рекламы музыкального автомата Wurlitzer Zodiac

    (42) и (43) Настоящий убийца леди в действии

    (44) Из фильма Nighthawk s, в главных ролях Рутгер Хауэр, Билли Ди Уильямс, Сильвестр Сталлоне и Линдси Вагнер

    (45) Парни в желтых свитерах сегодня вечером отправляются в клинику на танцполе.

    (46) Танцы '68

    (47) Танцы на траве в исцелении, попивание дешевого алкоголя из бумажных стаканчиков - это поистине воплощение мечты.(48) Вы только что сказали, что я не умею танцевать? Подержи мое пиво.

    (49) - (50) Будь то школьник или Шварценеггер, танцы были для всех в шестидесятые и семидесятые годы. Ваше здоровье.

    Вечеринки в постсоветской Москве • Георгий Пинхасов • Magnum Photos

    Девяностые годы - в высшей степени мифологизированное десятилетие в русской культуре. Когда мы говорим о 90-х, мы говорим о переходе от рухнувшего советского строя к глобальному капитализму, но также и о культурном движении незабываемой силы.Взрыв отечественного искусства, поп-музыки, рейв-культуры и моды в водовороте политического беспорядка по-прежнему отражается в современной российской культуре и образах и сформировал многие грядущие поколения. Фотографии, сделанные Георгием Пинхасовым в 1990-х годах, представляют собой уникальный взгляд на десятилетие и документируют удовольствия, риски и поиски идентичности молодой нации.

    «Я пришел в Magnum, когда Советский Союз был на грани развала, в конце июня 1988 года», - вспоминает Пинхасов.«В начале августа 1988 года я оказался в Праге с французским журналистом из Libération, который документировал 20-ю годовщину Пражской весны. Второй моей оценкой было землетрясение в армянских городах Ленинакан и Спитак, которое стало шоком. Это выглядело страшнее войны: во время авиаудара разрушались только отдельные здания, а там все лежало в руинах.

    После того, как я снялся для французского журнала Actuel в Москве, а затем для The New York Times , для статьи Эндрю Соломона «Вызывающий упадок России молодой».Эти фотографии, которые я сделал для The New York Times, стали началом и основой моих перестроечных архивов ».

    В начале 90-х в Москве произошел подъем ночной жизни, поп-музыки, новых альтернативных журналов OM и Птюч (которые быстро стали библиями стиля), а в свободное медиа-пространство проникло искусство андеграунда. рамки нерегулируемого свободного рынка. В этой новой Москве снисходительность стала инструментом исследования, путешествием в непредсказуемое и пьянящее будущее.

    «Как корреспондент New York Times , я познакомился со всевозможными очаровательными персонажами и субкультурами и почувствовал новую мощную волну юношеской энергии, жизненной силы и страсти, которая усилила социальные изменения. Я мог бы сравнить это с русским авангардом Малевича, Маяковского и Эйзенштейна, который шел рука об руку с революцией в начале ХХ века », - говорит Пинхасов.

    «Это было похоже на цунами. Предыдущее поколение не смогло защитить свои ценности национального единства и традиционного общественного строя - цунами поднималось, наводняло и ниспровергало неустойчивую и коррумпированную политическую власть.Для меня это было похоже на Европу 1960-х годов, конфликт поколений, молодежь, свергающая своих коррумпированных родителей, стремящаяся прийти к власти и провозгласить новую справедливость ».

    Георгий Пинхасов родился в Москве в 1952 году. Проработав фотографом с конца 1970-х, он переехал в Париж в 1985 году. Принадлежа к обоим мирам по обе стороны исчезнувшего железного занавеса, Пинхасов создал особенно пронзительное визуальное исследование Москвы. 1993. С камерой в руках он шел по пути неизведанных удовольствий к дискотекам, казино, отелям и гей-клубам.Залитые красным, зеленым и синим светом или посреди дыма и лазеров на танцполе, персонажи Пинхасова кажутся самоуверенными и статичными, украденными из краткости момента.

    Пинхасов широко известен своей выдающейся работой со светом, которая может превратить самые приземленные сцены в классические картины. Его снимки гей-пары, обнимающейся на дискотеке, или толпы, смотрящей фейерверк на Красной площади, на самом деле гораздо больше, чем просто документация - это взгляд на глобальную историю и природу русского ума.

    Глубокая связь фотографа с искусством и кино всегда оказывала большое влияние на его фотографические работы. «При самом глубоком уважении ко всем моим коллегам в Magnum, я по-прежнему больше всего интересуюсь его основателями, особенно личностью Анри Картье-Брессона. Я чувствую себя близким к нему, потому что он, как и я, начинал как художник и не планировал быть репортером. Обстоятельства и страсть видеть мир вокруг привели его к этой роли », - говорит он.

    «Впервые имя Cartier-Bresson я услышал от Андрея Тарковского. В начале моего творческого пути Тарковскому нравились мои фотоработы, но когда мы встретились лично, он сослался на пример Анри Картье-Брессона, которого я не знал в то время. «Время меняется быстро, - сказал Тарковский, - не всегда будет так, как сейчас, фотографируй, пока есть шанс». Я не мог игнорировать этот совет человека, которого считал своим гуру, хотя в то время я не хотел снимать репортажи или заглядывать в частную жизнь других людей.Он был прав, мир быстро изменился. Кто мог подумать, что Советский Союз исчезнет, ​​и все коммуникации так быстро поменяются. Когда мы смотрим сегодня на эти фотографии, мы видим в этой жизни нечто экзотическое ».

    Составляя свой портрет десятилетия, Пинхасов сфотографировал пионеров творчества, появившихся в андеграунде 1980-х, и каждый нашел свой путь в новом мире 90-х. Художник Гаррик Виноградов фотографируется в своей мастерской; а Владислав Мамышев-Монро появляется в нескольких кадрах из роскошного отеля «Метрополь», одетый как его частый псевдоним Мэрилин Монро; и музыкант Борис Гребенщиков позирует у стены на ярком солнечном свете с дочерью.

    При этом фотографические поиски Пинхасова не ограничивались ночной жизнью и богемой. Он захватил улицы, сквоты, вокзалы, офисы и даже денежную биржу, чтобы отразить большую сложность времени. В 1993 году Белый дом горел во время конституционного кризиса, нехватки продовольствия в магазинах, критического уровня безработицы и всеобъемлющего экономического кризиса. И хотя зритель осознает скрытую за ним тьму, в изображениях Пинхасова все же присутствует ностальгический вид.И яркие цвета иностранной рекламы, и стремление к гламуру в ближайшие десятилетия станут неотъемлемой частью русской культуры, но через призму Пинхасова мы по-прежнему видим новизну, ясность и чудо.

    Анастасия Федорова - писатель, куратор, культурный критик из Лондона.

    Центр Вселенной? Запечатлеть ночную жизнь Нью-Йорка 90-х ‹Literary Hub

    Ночная жизнь Нью-Йорка в начале 1990-х была горячим и инстинктивным опытом.Пропитанный пульсирующим неоном, кружащийся в безжалостной, пульсирующей музыке, простой мимолетный взгляд и непредвзятость могут привести к путешествию на всю жизнь. Истинная свобода была чем-то осязаемым - даже захватывающим. Свобода от самого себя. Свобода от ожиданий общества. Свобода от политики и тревог, которые живут за стенами клуба. В Нью-Йорке после наступления темноты жизнь развлекалась вдоволь, и было много чего интересного.

    Смелые эксперименты в области музыки, моды, искусства и сексуальности задали тон на десятилетия вперед и установили новую парадигму американской культуры, которая выходит далеко за рамки ночной жизни и развлечений.Сексуальность воспевалась во всех ее красочных формах и без осуждения. В этих клубах представители всех пород нью-йоркцев - от любопытных рейверов до костюмов с Уолл-стрит - смешались с уважением и тоской по незабываемой ночи.

    Ночь в клубе не была прожита через социальные сети или отфильтрована через ленту Instagram; эти ночи были сырыми и нетронутыми. На танцполе влиятельные лица выражали свои высказывания в ярких и красочных выражениях. Распространенными стали чувства мира, любви, единства и уважения.Многие клубы Манхэттена ввели строгое правило запрета фотографии, и из-за этого лучшие ночи проводились один раз и только один раз. В клубной стране 90-х вы просто должны были быть там.

    За десять лет до того, как эта сцена стала популярной, Нью-Йорк представлял собой пустоту, ожидающую заполнения новым поколением. Кризис СПИДа и его ужасающие последствия для города закрыли большую часть игровых площадок для взрослых в то время. Мегаклубы, такие как Studio 54, прекратили свое существование под давлением мэра Эда Коха преследования незаконных клубных мероприятий, в то время как панк-рок групп в центре города, таких как Ramones и Blondie, постепенно превратился в товарный товар.В 1987 году смерть Энди Уорхола ознаменовала конец художественной эпохи.

    В том же году 22-летний Стив Эйхнер покинул свой родной город Лонг-Бич, штат Нью-Йорк, с мечтой сделать его известным как музыкальный и звездный фотограф. Как и большинство звездных детей, которые бросают свои родные города ради Большого Яблока, Эйхнер был страстным и готовым к работе. Он основал свою фотостудию на 27-й улице и 10-й авеню и вскоре после этого устроился фотографом ночной жизни в независимом журнале.Последовала захватывающая рутина: поздние ночи с камерой в руках среди водоворота клубов в центре города, таких как Quick, Reins и Glamorama, а затем ранние утренние часы в фотолаборатории. Потом повторить.

    Ночь в клубе не проходила через социальные сети или не фильтровалась через канал Instagram; эти ночи были сырыми и нетронутыми.

    Эйхнер заработал репутацию надежного и талантливого фотографа и привлек внимание Джина ДиНино, владельца ночного клуба Roxy, и получил доступ в эксклюзивные VIP-помещения.Расположенная по адресу 515 West 18th Street, Roxy была шумной и горделивой, в ней была эротическая роликовая дискотека и домашняя трансвестит, парящая над танцполом на подвешенном троне. Для Стива Эйхнера это был чистый визуальный экстаз, но вечеринка на этом не закончилась. Из уст в уста он вскоре открыл для себя захватывающий мир нелегальных рейвов на улицах Манхэттена, известных как «вечеринки вне закона», и возмутительных детей Club Kids, которые их устраивали.

    «Вечеринка вне закона» была, по сути, предшественником флешмоба с блестящей бомбой - представьте себе тихую ночную столовую в центре Макдональдса, внезапно превращающуюся в давку трансвеститов, трехглазых троллей и танцующих желтые цыплята.С того момента, когда была налита первая чашка шипованного Kool-Aid, до того момента, когда прибыла полиция, чтобы рассеять сотню людей, собравшихся на вечеринку, это был чистый экстаз, наполненный адреналином.

    В 1991 году Стив Эйхнер был нанят Питером Гатьеном, бескомпромиссным предпринимателем из Квебека, чьи финансовые дела в ночной жизни Нью-Йорка сделали его бесспорным «королем Clubland». Как домашний фотограф клубной империи Гатьена, Эйхнер получил эксклюзивный доступ к некоторым из самых знаковых мест того времени: Limelight, Tunnel, Palladium и Club USA.В эту новую эру клубной жизни каждая деталь вечера - от неоновой атмосферы до танцевального клуба Go-Go Kids - была скоординирована так, чтобы каждый платный гость чувствовал себя так, как будто он находится в центре вселенной. Вечеринки будут работать как парки развлечений для взрослых, и за двадцать долларов у дверей вы получите незабываемые впечатления.

    В ракушке разоблаченной епископальной церкви девятнадцатого века на углу Шестой авеню и Западной 20-й улицы Limelight был жемчужиной в короне пульсирующей империи Гатьена.Под витражами и религиозной иконографией субкультуры процветали и скрещивались друг с другом - все, от готики и экспериментальной электроники в григорианской комнате наверху до печально известных вечеринок Club Kid Michael Alig Disco 2000, проводимых в библиотеке внизу. Там была комната, полностью заполненная пеной, а на главной сцене Limelight самые оживленные альтернативные группы той эпохи открыли новые горизонты во время еженедельного мероприятия «Церковь рок-н-ролла». Никогда еще ходить в церковь не было так весело.

    Дальше на запад в районе Челси находился Туннель, расположенный на старой железнодорожной станции на 12-й авеню между 27-й и 28-й улицами. В любую ночь входная линия могла растянуться на целый квартал до 11-й авеню. Длинный и темный дизайн железной дороги предлагал достаточно места, чтобы растянуться и погрузиться в любую форму греховной деятельности, в то время как каждый тематический зал предлагал свои уникальные впечатления: лаундж Lava, викторианские библиотеки, комната с мячом и даже S&M. Подземелье спроектировано как игровая площадка для взрослых, где можно развлечься и развлечься.

    Вечеринки проходили как парки развлечений для взрослых, и за двадцать долларов у дверей вы получали незабываемые впечатления.

    За Юнион-сквер находился «Палладиум», мега-клуб, расположенный в том, что сегодня является общежитием Нью-Йоркского университета на 14-й улице между Ирвинг-плейс и Третьей авеню. Здание было построено в 1920-х годах как дворец кино, а к шестидесятым годам здесь выступали такие группы, как Rolling Stones и Grateful Dead. Когда прибыл Стив Эйхнер и его фотоаппарат, в счет были включены такие музыкальные иконы, как Prince и Run DMC, а также новые группы, такие как Naughty By Nature, LL Cool J и A Tribe Called Quest, что укрепило репутацию этого заведения как главного хип-хопа Нью-Йорка. сцена.

    Из всех пространств, которыми владел Гатьен, пожалуй, самым фантастическим представителем клубной страны 90-х был Club USA. Отель расположен в самом центре Таймс-сквер, в здании, которое когда-то было Центральным театром Бродвея. Его интерьер был спроектирован так, чтобы органично вписаться в шквал потребительских настроений прямо за его дверями. Гигантские неоновые рекламные щиты над танцполом служили изображениями старой Таймс-сквер, наряду с порно-будками и рекламой XXX в каждом уголке клуба. Ничто из этого не было столь шокирующим, как трехэтажный спуск с верхней планки на нижний уровень, когда посетители клуба прыгали вниз головой вперед с перевернутыми юбками.Именно здесь Эйхнеру удалось запечатлеть невероятное количество деятелей культуры той эпохи - Джоан Риверс, Стивена Тайлера, Кейт Мосс, Леонардо Ди Каприо, Тупака Шакура и даже Дональда Трампа. Все, кто был кем-то из 90-х, старались изо всех сил, чтобы их засняли на камеру в Club USA.

    Без особого предупреждения Club USA закрыл свои двери для публики в 1994 году, всего после двух лет работы. После подачи заявления о банкротстве владельцем здания все арендаторы участка были бесцеремонно выселены.Как только Club USA ворвался на сцену со своими чрезмерными выходками и амбициозным видением, он также стал жертвой того, что воплощено в его концепции - перехода одной эпохи Нью-Йорка в другую.

    Для Питера Гатьена закрытие Club USA стало началом конца Clubland; к концу десятилетия Гатьен будет депортирован в его родную страну Канаду по обвинению в уклонении от уплаты налогов. Многие из промоутеров, артистов и Club Kids, которые помогли определить сцену, стали жертвами сильного употребления наркотиков и алкоголя в своем образе жизни; а в 1996 году убийство Club Kid и предполагаемого наркодилера Андре Мелендеса Майклом Алигом и его соседом по комнате Робертом «Фризом» Риггсом означало, что вечеринка действительно закончилась.

    Для Стива Эйхнера это означало новое начало. В годы, прошедшие после его выходок в клубный мир, Эйхнер был нанят штатным фотографом для Women's Wear Daily (WWD) и стал неотъемлемой частью нью-йоркской индустрии моды, документировав более сорока недель моды и посетив невероятную 21 встречу на Met Galas во время его владение. Его фотографии с тех пор были представлены в Vogue , New York Times , Newsweek , Time , Rolling Stone , People , Vanity Fair , Cosmopolitan , W , Подробности и GQ .

    Каждый кадр подобен снимку из лихорадочного сна, который покалывает все чувства - внутреннее тепло тел, запах пролитой жидкости, оглушительный бас.

    Что касается его архива тысяч изображений, сделанных домашним фотографом Гатьена, то оригинальные слайды были помещены в хранилище с контролируемым климатом на Лонг-Айленде, где они оставались нетронутыми в течение следующих нескольких десятилетий. В 2019 году Стив Эйхнер вместе со мной повторно посетил эту огромную коллекцию фотографий и начал процесс формальной каталогизации и архивации исходных исходных материалов.То, что было заново обнаружено в этих ящиках, - это не просто коллекция фотографий с вечеринок 90-х годов, но и свидетельство значительного влияния ночной жизни Нью-Йорка на современную популярную культуру.

    Каждый кадр подобен снимку из лихорадочного сна, который покалывает все чувства - внутреннее тепло тел, запах пролитой жидкости, оглушительный бас. Для людей, застывших во времени на этих изображениях - звездных детей с Лонг-Айленда, ярких трансвеститов и Club Kids, предпринимателей и галстуков, глаз молодежи и мудрости стариков - вечеринка никогда закончился.Вот уже несколько десятилетий это бушует среди связующих, собирающих пыль на складе в Лонг-Бич. Для всех тех, кто пропустил вечеринку или хранит эти воспоминания в глубине души, эти фотографии запечатлели поколение, которое разделяло электрическое видение будущего и решило воплотить его в жизнь.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *